Већина музичких инструмената развијала се у данашње форме тако постепено током векова да је тешко тачно одредити тачан датум када су изумљени. Међутим, то није случај са кларинетом, цевастим једноредним инструментом са звонастим концем. Иако је кларинет доживео низ побољшања у последњих неколико стотина година, његов проналазак у 1690. Јоханн Цхристопх Деннер из Нурембурга, Немачка је произвела инструмент веома сличан оном који знамо данас.
Изум
Деннер је свој кларинет базирао на ранијем инструменту званом тхе цхалумеау, који је личио на модерног диктафона, али имао је усницу с једним трском. Међутим, његов нови инструмент направио је толико важне промене да се то заиста није могло назвати еволуцијом. Уз помоћ свог сина, Јацоба, Деннер је додао два кључа прста цхалумеау. Додавање два тастера можда звучи као мала промена, али направило је огромну разлику повећавајући музички опсег инструмента за више од две октаве. Деннер је такође створио бољи усник и побољшао облик звона на крају инструмента.
Назив новог инструмента скован је убрзо након тога, и иако постоје различите теорије што се тиче имена, највероватније је добио име јер је по звуку био некако сличан раном облику труба (кларинетто је италијанска реч за „малу трубу“).
Нови кларинет, са побољшаним распоном и занимљивим звуком, брзо је заменио цхалумеау у оркестралним аранжманима. Мозарт написао је неколико комада за кларинет, а у време Беетховнових првих година (1800-1820), кларинет је био стандардни инструмент у свим оркестрима.
Даља побољшања
Временом је кларинет видео још тастера који су додатно побољшали опсег, као и непропусне јастучиће који су побољшали његову свиравост. 1812. године Иван Муллер креирао је нови тип тастатуре прекривен кожом или рибљим мјехурима. Ово је било велико побољшање у односу на филце од филца који су се испуштали. Са овим побољшањем, произвођачи су открили да могу повећати број рупа и тастера на инструменту.
1843. кларинет је даље еволуирао када је француски играч Хиацинтхе Клосе прилагодио систем кључева Боехм флауте да стави кларинет. Систем Боехм додао је низ прстенова и осовина који су олакшали фингирање, што је увелике помогло с обзиром на широк тонални опсег инструмента.
Кларинет данас
Кларинет сопран је један од најсвестранијих инструмената у савременом музичком извођењу, а делови за њега уврштени су у комаде класичних оркестара, саставе оркестарског састава и џез дела. Направљен је у неколико различитих тастера, укључујући Б-стан, Е-стан и А, а није реткост да велики оркестар имају сва три. То се чак понекад чује у рок музици. Сли анд Фамили Стоне, Беатлеси, Пинк Флоид, Аеросмитх, Том Ваитс и Радиохеад само су неки од дјела која су кларинет укључила у снимке.
Модерни кларинет ушао је у своје најпознатије раздобље током џез ере великог бенда 40-их. На крају је блажи звук и лакше прстење саксофона заменио кларинет у неким композицијама, али и данас многи јазз бендови садрже бар један кларинет. Кларинет је такође помогао у инспирацији за проналазак других инструмената, попут флутофона.
Познати кларинет играчи
Неки кларинет играчи су имена која многи од нас знају, било као професионалци или популарни аматери. Међу именима која бисте могли да препознате су:
- Бенни Гоодман
- Арти Схав
- Вооди Херман
- Боб Вилбур
- Вооди аллен