Да ли сте икада приметили како су неке представе такав пад? Чак су и неке представе које би требале бити комедије, попут ремек дјела Антона Чекова, дрске и циничне и сасвим депресивне. Наравно, позориште - попут живота - није све само у комедији и срећним завршецима. Да би одражавали људску природу, драматичари често зарањају у углове својих душа натопљене сузама, производећи књижевна дела која су безвремена трагедија која евоцирају и терор и сажаљење, баш као што је Аристотел свиђа му се!
Ево списка позоришних представа у позоришту:
# 10 - Ноћна мајка
Много је представа које истражују тему самоубиства, али неколико их је тако директних и, усуђујем се рећи, уверљивих као и представа Марше Норман, „Мајке ноћи. Током једне вечери, одрасла ћерка има искрен разговор са мајком, јасно објашњавајући како планира да себи одузме живот пре зоре.
Кћерки несрећни живот био је преплављен трагедијом и менталном болешћу. Међутим, сада када је донела одлуку, стекла је јасноћу. Без обзира како се мајка свађа и моли, ћерка се неће предомислити. Њујоршки позоришни критичар Јохн Симон похвалио је драматичара рекавши да Марсха Норман "преноси истовремено монструозност и уредност овог догађаја: да су Јессие обоје саосећајно обезбеђује мајчину будућност и одустаје од ње, хладнокрвне чињенице о ономе што нас погађа као крајњи ирационални чин. "Као и код многих тужних, трагичних и
контроверзне представе, 'Ноћна мајка завршава с много размишљања и расправљања.# 9 - Ромео и Јулија
Милиони људи мисле на Схакеспеаров класик Ромео и Јулија као крајња љубавна прича. Романтичари гледају двојицу заљубљених укрштених звијезда као најважнији млади пар, упућујући жеље својих родитеља, бацајући опрез на прометални ветар и сналазећи се ништа мање од праве љубави, чак и ако је цена за то смрт. Међутим, постоји циничнији поглед на ову причу: Два тинејџера вођена хормоном се убијају због тврдоглаве мржње незналица.
Трагедија је можда прецењена и претерана, али размислите о крају представе: Јулија спава, али Ромео верује да је мртва, па се припрема да попије отров како би јој се придружио. Ситуација остаје један од најразорнијих примјера драматичне ироније у историји позорнице.
# 8 - Краљ Едипа
Такође позната и као Едип Рекс, ова трагедија је најпознатије дело Софокле, грчки драматичар који је живео пре више од две хиљаде година. У случају да никада нисте чули заплет овог чувеног мита, можда ћете желети да пређете на следећу композицију на листи.
Обавештење о споилеру: Едип открива да је пре неколико година убио свог биолошког оца и несвесно се оженио својом биолошком мајком. Околности су гротескне, али права трагедија произилази из крвавих реакција ликова док сваки учесник сазнаје неподношљиву истину. Грађани су испуњени шоком и сажаљењем. Јоцаста се објеси. А Едип користи игле са своје хаљине да му промери очи. Па, сви се сналазимо на различите начине.
Цреон, Јоцастаов брат, преузима дужност. Едип ће лутати Грчком као грозан пример човекове лудости. (И претпостављам да Зеус и његови колеге олимпијци уживају у злобном смекшавању.) Прочитајте комплетан резиме заплет Едип Краљ.
# 7 - Смрт продавача
Драматург Артхур Миллер не смакне свог јунака Виллија Ломана до краја представе. Такође даје све од себе да еутаназира амерички сан. Продавач старења некада је веровао да ће харизма, послушност и упорност довести до просперитета. Сада, кад му разборитост постаје танка, а син није успео да испуни његова очекивања, Ломан утврђује да вреди више мртвих него живих.
У мом преглед представе, Објасњавам како ова драма можда није моја миљеница Милеровог дела, али представа јасно испуњава свој циљ: Да нас схвати болности медиокритета. И научимо драгоцену лекцију здравог разума: Ствари не иду увек онако како желимо.
# 6 - Вит:
Треба наћи пуно шаљивог, срдачног дијалога Маргарет Едсон Вит. Ипак, упркос многим животним тренуцима представе, Вит је испуњен клиничким студијама, хемотерапијом и дугим протецима болне, интроспективне усамљености. То је прича о др Вивиан Беаринг, професорици енглеског језика с тврдим ноктима. Њена безизражајност најизраженија је током преврата представе. Док директно говори публици, др. Беаринг се сећа неколико сусрета са својим бившим ученицима. Док се ученици боре са материјалом, које често буде неугодно због своје интелектуалне неадекватности, др. Беаринг реагује рекавши да их застрашује и вређа. Ипак, док др. Беаринг ревидира своју прошлост, схвата да је требала понудити више "људске доброте" својим ученицима. Љубазност је нешто због чега ће др Беаринг очајнички жудјети док се игра наставља.
Ако сте већ искусили Вит онда знате да никада нећете гледати поезију Јохна Доннеа на исти начин. Главни јунак користи криптичне сонете да би одржао оштар интелект, али до краја представе сазнаје да академска изврсност није подударање са људским саосећањем и можда причом о спавању.
Наставите читати Десет најбољих листа најтужнијих представа на свету.