Писање дијелова сценарија позоришне представе

Ако имате велику машту и мислите да бисте уживали у причању прича кроз дијалог, физичку интеракцију и симболику, заиста би се требали окушати у писању скрипти. То би могао бити почетак новог хобија или каријере!

Постоји неколико врста скрипте, укључујући сценарије драмских представа, телевизијских емисија, кратких филмова и филмова.

Овај чланак даје резиме основних корака које можете предузети како бисте написали своју драмску представу. На основном нивоу правила за писање и форматирање су флексибилна; писање је, на крају крајева, уметност!

Има одређених елемената које желите да уврстите ако желите да своју представу учините занимљивом и професионалном. Разлика између овог важног концепта је разлика прича и тхе заплет. Међутим, та разлика није увек тако лако разумети.

Прича односи се на ствари које се заиста догађају; то је ланац догађаја који се одвијају према временском низу. Дио приче је лепршав - то је пунило које драму чини занимљивом и одржава је у току.

Плот односи се на костур приче: ланац догађаја који показује узрочност. Шта то значи?

Познати писац по имену Е. М. Шумар једном је разјаснио заплет и његов однос према узрочности објашњавајући:

"'Краљ је умро, а краљица је умрла' је прича. "Краљ је умро, а затим је краљица умрла од туге" је заплет. Временски низ је сачуван, али њихов осећај каузалности то засјењује. "

Акцијски и емоционални успони и падови завере одређују врсту завере.

Парцеле су класификоване на више начина, почевши од основног концепта комедија и трагедија који се користио у древној Грчкој. Можете саставити било коју врсту завера, али неколико примера може вам помоћи да започнете.

• Еписодична: Епизодне завере укључују епизоде: неколико догађаја је повезано са сваким догађајем или „епизодом“ која садржи могући врхунац.
• Растућа акција: Овај заплет садржи сукоб, напетост и врхунац за решавање сукоба.
• Куест: Овај тип укључује авантуристе који креће на пут и постигне циљ.
• Трансформација: У овој разноликости завера, човек мења карактер због искуства.
• Освета или правда: У причи о освети догађа се лоше, али на крају се све изједначи.

Изложба је део представе (обично на почетку) у којој писац „открива“ позадинске информације које су публици потребне да би разумеле причу. То је увод у поставку и знакове.

Дијалог представе је део који вам омогућава да покажете своју креативност. Представа се води кроз разговоре под називом дијалог. Писање дијалога је изазован задатак, али ваша је шанса да заблистате у својој уметничкој страни.

Ствари које треба узети у обзир приликом писања дијалога су:

• Навике или акценти који пружају увид у лик
• Радње или понашање које лик приказује током разговора

Многе парцеле укључују борбу да се ствари учине занимљивим. Ова борба или сукоб може бити било шта, од концепта у глави једне особе до борбе између ликова. Борба може постојати између добра и зла, између једног лика и другог, или између пса и мачке.

Ако ће ваша прича имати сукоб, то би такође требало да има компликације које сукоб чине још занимљивијим.

На пример, борба између пса и мачке може да се искомпликује чињеницом да се пас заљуби у мачку. Или чињеница да мачка живи у кући, а пас живи напољу.

Врхунац се догађа када се сукоб на неки начин реши. То је најузбудљивији део представе, али путовање ка врхунцу може бити успавано. Представа може имати мини-врхунац, повратак, а затим и већи, коначни врхунац.

Ако одлучите да уживате у искуству писања скрипти, можете да наставите да истражујете уметност на факултету кроз изборне или чак велике курсеве. Тамо ћете научити напредне праксе и правилно обликовање за слање представе за продукцију једног дана!