Уметност током ренесансе у Венецији

Баш као и код Фиренце, Венеција је током Републике била Република Ренесанса. Заправо, Венеција је била царство која је контролисала копно у модерној Италији, читав низ морске обале низ Јадран и безброј острва. Уживала је у стабилној политичкој клими и напредној трговинској економији, а обе су преживеле избијања земље Црна смрт и пад Цариграда (великог трговинског партнера). Венеција је у ствари била толико просперитетна и здрава да је некоме по имену Наполеон требало да поништи свој статус царства... али, то је прошло доста времена након што је ренесанса изблиједјела и није имала никакве везе са умјетношћу.

Привреда која подржава уметност и уметнике

Важан део је то што је Венеција (опет као Фиренца) имала економију да подржи уметност и уметнике и то је учинила на велики начин. Као главна трговачка лука, Венеција је успела да нађе спремна тржишта за све украсне вештине које су млетачки занатлије могли произвести. Читава република пузала је са керамичарима, стакларима, дрводјељама, мајсторима за израду чипке и кипарима (поред сликара), који су сви направили сасвим задовољавајуће животе.

instagram viewer

Држава и верске заједнице у Венецији спонзорирале су огромне количине градње и уређења, а да не спомињемо јавни статуу. Многе приватне резиденције (заиста, палате) морале су да имају велике фасаде са најмање две стране, јер се могу видети из воде као и са земље. До данас, Венеција је један од најлепших градова на земљи због ове грађевинске кампање.

Сцуола (Школе)

Обртнички цехови - резбари дрвета, резбареви камена, сликари итд. - помогли су да се уметницима и занатлијама обештете правилно. Када говоримо о венецијанској "школи" сликарства, то није само згодна описна фраза. Постојале су стварне школе ("Сцуола") и биле су веома селективне у погледу тога ко може (или не може) да припада свакој од њих. Колективно су ревно чували венецијанску пијацу уметности, тако да неко није куповао слике произведене изван школа. То једноставно није учињено.

Географски положај Венеције учинио ју је мање подложном спољним утицајима - још један фактор који је допринео њеном јединственом уметничком стилу. Нешто о светлости у Венецији такође је направило значај. Ово је била неопипљива варијабла, али је имало огроман утицај.

Из свих ових разлога, Венеција је током ренесансе родила посебну сликарску школу.

Кључне карактеристике венецијанске школе

Главна реч овде је "светло". Четири стотине година пре импресионизма, венецијански сликари су били веома заинтересовани за однос светлости и боје. Сва њихова платна јасно истражују ову интеракцију.

Уз то, млетачки сликари имали су различиту методу четкања. Прилично је глатка и чини баршунасту текстуру површине.

Чини се, такође, да је географска изолација Венеције омогућила помало опуштен однос према предмету. Велики део слике бавио се религијским темама; није се могло заобићи. Одређени богати венецијански заштитници створили су, међутим, прилично тржиште за оно што називамо призорима „Венера“.

Кратка повезаност са Млетачком школом Манернизам, али углавном се одупирао приказујући искривљена тела и мучне емоције по којима је познат маниризам. Уместо тога, венецијански маниризам се ослањао на живо обојену светлост и боју како би постигао своју драму.

Венеција је, више него било која друга локација, помогла да се направи уљана боја популаран као медиј. Град је, као што знате, изграђен на лагуни што ствара уграђени фактор влажности. Млетачким сликарима је требало нешто издржљиво! Венецијанска школа је не позната по својим фрескама.

Када је настала венецијанска школа?

Венецијанска школа настала је средином до краја 15. века. Пионири млетачке школе биле су породице Беллини и Виварини (потомци те чудесне стаклене раднице Мурано). Беллини је био од посебног значаја, јер су они заслужни за ренесансни "стил" венецијанског сликарства.

Важни уметници

Најзначајнији уметници венецијанских школа биле су породице Беллини и Виварини, као што је већ поменуто. Лопта се котрљала. Андреа Мантегна (1431–1506) из оближње Падове такође је била утицајни члан венецијанске школе током КСВ века.

Гиоргионе (1477–1510) је покренуо венецијанску сликарство у 16. веку и с правом је познат као прво стварно велико име. Инспирирао је запажене следбенике као што су Титиан, Тинторетто, Паоло Веронесе и Лорензо Лотто.

Поред тога, много познатих уметника путовало је у Венецију, привучено њеном репутацијом, и провели време у тамошњим радионицама. Антонелло да Мессина, Ел Грецо, па чак и Албрецхт Дурер - да их набројим само неколико - сви су студирали у Венецији током 15. и 16. век.

Извори и даље читање

  • Хумфреи, Петер. "Сликање у ренесансној Венецији." Нев Хавен ЦТ: Иале Университи Пресс, 1995.
  • Мурраи, Линда. "Висока ренесанса и маниризам: Италија, Север и Шпанија 1500-1600." Лондон: Тхамес анд Худсон, 1977.
  • Тафури, Манфредо. "Венеција и ренесанса." Транс., Левине, Јессица. МИТ Пресс, 1995.