Салвадор Дали Биограпхи Витх Пхотос

Шпански каталонски уметник Салвадор Дали (1904-1989) постао је познат по својим надреалним креацијама и свом блиставом животу. Иновативан и плодан, Дали је стварао слике, скулптуру, моду, рекламе, књиге и филм. Његови чудни, окренути бркови и бизарни луђаци учинили су Далија културном иконом. Иако су је избегавали чланови покрет надреализма, Салвадор Дали сврстава се међу најпознатије светске уметнике надреалисте.

Салвадор Дали рођен је у Фигуересу у Каталонији, Шпанија 11. маја 1904. Названо Салвадор Доминго Фелипе Јацинто Дали и Доменецх, маркиз из Дали де Пубол, дете је живело у сенци другог сина, такође званог Салвадор. Мртав брат "вероватно је био прва верзија мене, али замишљен превише у апсолутном", написао је Дали у својој аутобиографији "Тајни живот Салвадора Далија". Дали је вјеровао да је он његов брат, реинкарнирана. Слике брата често су се појављивале у Далијевим сликама.

Далијева аутобиографија можда је била маштовита, али његове приче сугерирају чудно, уклето дјетињство испуњено бијесом и узнемирујућим понашањем. Тврдио је да му је угризао главу за палицу када му је било пет година и да га је привлачила - али излечила од - некрофилије.

instagram viewer

Дали је изгубио мајку због рака дојке када је имао 16 година. Написао је: "Нисам се могао предати губитку бића на које сам рачунао да ћу учинити невидљивим неизрецивим манама моје душе."

Далијеви родитељи средње класе охрабрили су његову креативност. Његова мајка била је дизајнер украсних обожаватеља и кутија. Забавила је дете креативним активностима као што је обликовање фигурица из свећа. Далин отац, адвокат, био је строг и веровао је у оштре казне. Међутим, пружио је прилике за учење и приредио приватну изложбу Далиних цртежа у њиховом дому.

Кад је Дали још био у тинејџерским годинама, одржао је прву јавну изложбу у Градском позоришту у Фигуересу. 1922. уписао се на Краљевску академију уметности у Мадриду. За то време, обукао се као данди и развио упечатљиве манире који су му донели славу у каснијем животу. Дали је такође упознао прогресивне мислиоце попут филмског ствараоца Луис Бунуела, песника Федерица Гарциа Лорца, архитекту Ле Цорбусиер, научниче Алберт Ајнштајни композитор Игор Стравински.

Далијево формално образовање нагло је завршило 1926. године. Суочен са усменим испитом из историје уметности, објавио је, "Ја сам бескрајно интелигентнији од ове три професоре, и зато одбијам да их испитујем." Дали је одмах протеран.

Далијев отац подржавао је младићеве креативне напоре, али није могао да толерише непоштовање сина према социјалним нормама. Несклад је ескалирао 1929. када је намерно провокативни Дали изложио "Свето срце, "цртеж са мастилом који је садржавао речи„ Понекад с пљеском уживам у портрету своје мајке. " Његов отац је видео овај цитат у београдским новинама и протерао Далија из породичне куће.

Још у својим средњим 20-има, Дали се упознао и заљубио у Елену Дмитриевну Диаконову, жену надреалистичког писца Пола Елуарда. Диаконова, позната и као Гала, напустила је Елуард због Далија. Пар се вјенчао на грађанској церемонији 1934. и обновио завјете на католичкој церемонији 1958. године. Гала је била десет година старија од Далије. Бавила се његовим уговорима и другим пословним пословима и служила му као муза и доживотна супутница.

Дали је имао везе са млађим женама и еротске везаности за мушкарце. Ипак, сликао је романтизиране, мистичне портрете Гала. Гала је, заузврат, изгледа прихватила Далијеве изневерности.

Патећи од деменције, Гала је почео давати Далију лекове без рецепта који су оштетили његов нервни систем и проузроковали дрхтавицу која је ефективно окончала његов рад као сликар. 1982. умрла је у 87. години и сахрањена је у дворцу Пубол. Дубоко у депресији, Дали је живео тамо преосталих седам година свог живота.

Дали и Гала никада нису имали деце. Дуго након њихове смрти, жена рођена 1956. рекла је да је Далијева биолошка ћерка са законским правима на део његовог имања. У 2017. години, Далијево тело (са брковима још нетакнутим) ексхумирано је. Узорци су узети из његових зуба и косе. ДНК тестови су одбацили женину тврдњу.

Као млади студент Салвадор Дали сликао се у многим стиловима, од традиционалног реализма до кубизам. Надреалистички стил по коме је постао познат појавио се крајем 1920-их и почетком 1930-их.

Након напустања академије, Дали је отпутовао у Париз и упознао се Јоан Миро, Рене Магритте, Пабло пицассои других уметника који су експериментирали са симболичким сликама. Дали је такође читао Сигмунд Фреудпсихоаналитичке теорије и почео да слика слике из својих снова. Дали је 1927. године завршио "Апарати и руке, што се сматра његовим првим већим делом у надреалистичком стилу.

Годину дана касније, Дали је сарађивао са Луисом Бунуелом на 16-минутном нијемом филму, "Ун Цхиен Андалоу" (андалузијски пас). Паришки надреалисти изразили су изненађење због сексуалне и политичке слике филма. Андре Бретон, песник и оснивач покрета надреализма, позвао је Далија да се придружи њиховим редовима.

Инспирисан Бретоновим теоријама, Дали је истраживао начине како да користи свој несвесни ум да би се искористио у својој креативности. Развио је "Параноичну креативну методу" у којој је изазвао параноично стање и сликао "фотографије из снова." Далијеве најпознатије слике, укључујући „Упорност сећања“ (1931) и „Мека конструкција с куханим пасуљем (Предговор грађанског рата)"(1936), користио овај метод.

У годинама које су водиле до Другог светског рата, Дали се свађао са Андреом Бретоном и сукобио се са припадницима надреалистичког покрета. За разлику од Луиса Бунуела, Пицасса и Мироа, Салвадор Дали није јавно демантирао пораст фашизма у Европи.

Дали је тврдио да се не повезује са нацистичким веровањима, а ипак је написао да ме је "Хитлер упалио у највишем". Његова равнодушност према политици и његово провокативно сексуално понашање изазвало је огорчење. 1934. године његови колеге надреалисти одржали су суђење и званично протјерали Далија из њихове групе.

Дали је изјавио: „И ја сам надреализам“ и наставио је да наставља антицикле осмишљене да би привукао пажњу и продао уметност.

"Енигма Хитлера, "који је Дали завршио 1939. године, изражава мрачно расположење ере и сугерира преокупацију диктатором у успону. Психоаналитичари су нудили различита тумачења симбола које Дали користи. Сам Дали је остао нејасан.

Одбијајући да заузме став о светским догађајима, Дали је чувено рекао: „Пицассо је комуниста. Нисам ни ја."

Изгнани од стране европских надреалиста, Дали и његова супруга Гала отпутовали су у Сједињене Државе, где су њихови рекламни стубови пронашли спремну публику. Када је позван да дизајнира павиљон за Светски сајам 1939. године у Њујорку, Дали је предложио „праве експлозивне жирафе“. Жирафе су биле везане, али Далијеве Павиљон „Сан о Венери“ су укључивали моделе голих груди и огромну слику голе жене како се позира Боттицеллијева Венера.

Далијев павиљон „Сан о Венери“ представљао је надреализам и Дада арт у највећој надасве сувишној мери. Комбинујући слике из ренесансне уметности са грубим сексуалним и животињским сликама, павиљон је изазвао конвенцију и исмевао устаљени свет уметности.

Дали и Гала живели су у Сједињеним Државама осам година, узбуркајући скандале на обе обале. Далијеви радови појављују се на великим изложбама, укључујући изложбу Фантастична уметност, Дада, надреализам у Музеју модерне уметности у Њујорку. Такође је дизајнирао хаљине, кравате, накит, сценске комплете, изложбе излога, корице часописа и рекламне слике. Дали је у Холивуду створио језив призор из снова за Хитцхцоцков психоаналитички трилер из 1945. године, "Правописан. "

Дали и Гала су се вратили у Шпанију 1948. године. Живјели су у Далијевој студијској кући у Порт Ллигату у Каталонији, а зими су путовали у Нев Иорк или Париз.

Следећих тридесет година Дали је експериментирао са различитим медијима и техникама. Он је сликао мистичне сцене распећа са сликама његове супруге Гала као Мадоне. Такође је истраживао оптичке илузије, тромпе л'оеили холограми.

Међутим, многи критичари и колеге уметници одбацили су Далијев каснији рад. Рекли су да је своје зреле године трошио на кичасте, понављајуће и комерцијалне пројекте. Салвадор Дали је био широко виђен као личност популарне културе, а не као озбиљан уметник.

Обновљено поштовање за Далијеву уметност појавило се током стогодишњице његовог рођења 2004. године. Изложба под називом „Дали и масовна култура“ обишла је велике градове у Европи и Сједињеним Државама. Далијево бескрајно излагање и његов рад на филму, модном дизајну и комерцијалној уметности представљени су у контексту ексцентричног генија који реинтерпретира модерни свет.

Салвадор Дали умро је од затајења срца 23. јануара 1989. године. Сахрањен је у крипти испод бине Позориште-музеј Дали (Театро-Мусео Дали) у Фигуересу, Каталонија, Шпанија. Зграда, која је заснована на Далијевом дизајну, саграђена је на месту Градског позоришта, где је изложио као тинејџер.

Позориште-музеј Дали садржи дела која обухватају уметничку каријеру и укључује предмете које је Дали креирао посебно за простор. Сама зграда је ремек-дело, за који се сматра да је највећи пример на свету надреалистичке архитектуре.