Биографија Сандра Боттицеллија, рођења сликара Венере

Сандро Боттицелли (1445-1510) био је Италијан Рана ренесанса сликар. Данас је најпознатији по иконичној слици „Рођење Венере“. Током живота био је довољно популаран да је изабран као део тима уметника који су створили прве слике у Сикстинска капела.

Брзе чињенице: Сандро Боттицелли

Већина детаља најранијег живота Сандра Боттицеллија није позната. Сматра се да је одрастао у Фиренци у Италији у релативно лошем делу града у коме је живео већи део свог живота. Легенде о уметнику кажу да га је један од четворо старије браће добио надимак "Боттицелли", што на италијанском значи "мала бурад".

Сандро Боттицелли био је научник уметника Фра Филипа Липпија негде око 1460. године. Сматран је конзервативним сликаром, али једним од најпопуларнијих у Фиренци, а моћници су му често давали комисије

Године 1472. Боттицелли се придружио групи флорентинских сликара познатих под називом Цомпагниа ди Сан Луца. Многи од његових раних радова били су црквене комисије. Једно од његових првих ремек дела било је „Клањање мудраца“ из 1476. године насликано за новелу Санта Мариа. Међу портретима на слици су чланови породице Медици и једини познати аутопортрет Ботичелија.

Утицајна породица Веспуцци, добро позната за истраживача Америго Веспуцци, наручио је фреску "Свети Августин у својој студији" која датира отприлике из 1480. године. То је најранија фреска Боттицелли која још увек живи и која се налази у цркви Огниссанти у Фиренци.

1481. године, због своје локалне популарности, Ботичели је био једна од група Фирентинаца и Умбрија уметници које је папа Сиктус ИВ позвао да направе фреске за украшавање зидова своје нове Сикстинске капеле у Риму. Његов рад у капели датира од познатијих Мицхелангело комади скоро 30 година.

Сандро Боттицелли дао је три призора од четрнаест који приказују догађаје из живота Исуса Христа и Мојсија. Они укључују "Христова искушења", "Мојсијеву младост" и "Казну Корових синова." Такође је насликао неколико портрета папа изнад већих сцена.

Док је Боттицелли сам дизајнирао слике Сикстинске капеле, са собом је довео тим помоћника да доврше посао. Разлог је био због великог простора покривеног фрескама и захтева да се посао заврши за само неколико месеци.

По завршетку дела Сикстинске капеле 1482. године, Боттицелли се вратио у Фиренцу и остао тамо до краја живота. Током наредног периода каријере створио је две најпознатије слике, „Примавера“ из 1482. и „Рођење Венере“ из 1485. године. Обоје су у музеју галерије Уффизи у Фиренци.

И „Примавера“ и „Рођење Венере“ уочљиви су по масовним приказима сцена из класичне митологије, обично резервисаног за религијску тему. Неки историчари виде „Примавера“ као једно од најранијих дела чији је циљ да гледање на уметност учини угодом.

Док је Боттицелли остао без воље након његове смрти, оживљавање интересовања за "Рођење Венере" у 19. веку позиционирало је дело као једно од најомраженијих уметничких дела свих времена. Призор приказује Венеру, Богињу љубави, која плови ка обали на џиновској шкољци. Зефир, бог западног ветра, дува је на обалу док помоћник чека да омота огртач око ње.

Један јединствени елемент „Рођења Венере“ било је представљање женске голе величине готово животне величине. За многе повремене посматраче слика је њихова идеја италијанске ренесансне уметности. Међутим, оно се издваја од већине критичних елемената главних уметничких нити из тог доба.

Боттицелли је насликао неколико других митолошких тема, а они се такође истичу међу његовим најпознатијим делима. Мања панел слика "Марс и Венера" ​​налази се у Националној галерији у Лондону, Енглеска. Већи комад "Паллас и кентаур" виси у Уффиззи-у у Фиренци.

Боттицелли се већину своје каријере фокусирао на религијски и митолошки садржај, али је такође снимио многе портрете. Већина њих су разни чланови породице Медици. Пошто су комисије често одлазиле у Боттицеллијеву радионицу, немогуће је са сигурношћу знати који су уметници радили на којем портрету. Међутим, идентификација сличних елемената користи се за покушај и идентификацију аутентичног Боттицеллијевог дела.

Негде током 1490-их, Боттицелли је изнајмио малу кућу са сеоском имању у земљи надомак Фиренце. Живео је на имању са братом Симонеом. Мало се зна о Боттицеллијевом личном животу, а он се никада није оженио. Фирентински архив садржи оптужбу из 1502. године да је Боттицелли „држао дечака“ и да је можда био хомосексуалац ​​или бисексуалац, али историчари се са тим не слажу. Слични наводи били су честа клевета током ере.

Крајем 1490-их, породица Медичи изгубила је велики део моћи у Фиренци. На њихово место је завладао верски жар, који је врхунац достигао врхунац „Пожар нечистоћа“ 1497. године. Многи историчари верују да су многе Боттицеллијеве слике могле бити изгубљене.

Боттицеллијево дјело након 1500. године има више суморног тона и специфично је религиознога садржаја. Слике попут његовог "Мистичног распећа 1501" из 1501. године су емоционално интензивне. Нико не зна сигурно шта се десило у последњим годинама Боттицеллијевог живота, али умро је сиромашан човек 1510. године. Сахрањен је у капели породице Веспуцци у цркви Огниссанти у Фиренци.

Боттицеллијева репутација патила је вековима после његове смрти док су западни уметнички критичари поштовали касније уметнике, Леонардо да Винчи и Мицхелангело. Крајем 1800-их Боттицелли је порастао у популарности. У прве две деценије 1900-их објављено је више књига о Боттицеллију него било који други уметник. Данас се сматра једним од уметника који најбоље представљају линеарну елеганцију сликања ране ренесансе.

• Золлнер, Франк. Боттицелли. Престел, 2015.