Еволуција грчке трагедије

Данас је излет у позориште још увек посебан догађај, али у древној Атинато није било само време за културно богаћење или забаву. То је био верски, такмичарски и грађански фестивалски догађај, део годишње градске (или веће) Дионисије:

„Можда бисмо желели да замислимо атмосферу древних фестивала драме као комбинацију Марди Граса, окупљања музике верни на Тргу светог Петра на Ускрс, гужве које су четвртком затрпале тржни центар и хушкачи Осцара ноћ."
—Иан Ц. Спратно

Када Цлеистхенес реформисао Атину да је учини демократскијом, сматра се да је он укључио конкуренцију међу групама грађана у облику драматичних, изводећих динамрамских хорова.

"Било како било, Трагедија је - као и комедија - у почетку била пука импровизација. Она је настала с ауторима часописа Дитхирам, друга са песмама фаличних песама које се и данас користе у многим нашим градовима. Трагедија узнапредовала спорим степеном; заузврат је развијен сваки нови елемент који се показао. Након што је прошао кроз многе промене, пронашао је свој природни облик и ту је стао. "
—Аристотел Поетицс

Па унапред од Елапхеболиона (ан Атенски месец који је трајао од краја марта до почетка априла), градски судија је одабрао 3 заштитника уметности (цхорегои) за финансирање представа. Био је то тежак облик опорезивања (литургија) Богати су морали да наступају - али не сваке године. И богати су имали избора: могли су да Атину опскрбе перформансом или бојним бродом.

Ова обавеза укључује:

• Смештање и храњење хора и глумаца.
• Одабир чланова хора (младићи који треба да уђу у војску).
• Ангажовање хоровог директора (дидаскалос) који су тренирали 12-15 непрофесионалних плесача (цхореутс), током године, да изводи, пева и плеше у хору.
• Осигуравање места за тренирање.
• Плаћање за посвету Дионизу ако победи.

Док су хор сачињавали (добро обучени) непрофесионалци, драматичар и глумци су имали, као Дидаскалиа каже, "слободно време са страшћу према позоришту". Неки од глумаца постали су тако углађене познате личности дало би неправедну предност, тако да је главни глумац, главни јунак, жребом додељен драматичару од кога се очекивало да компонује а тетралогија, режија, кореограф и глума у ​​сопственим представама. Тетралогија се састојала од три трагедије и сатиричне игре - попут десерта на крају тешке, озбиљне драме. Делимично шаљива или фарсична, сатир-плаис представљао је пола људског, напола животињског створења познатог као сатири.

По конвенцији глумци у трагедији су се чинили већима од живота. Пошто је у позоришту Диониза (на јужној падини Акропоља) било око 17.000 седишта на отвореном, ишло је више од половине кружног плесног подија (оркестар), ово претјеривање мора да је учинило глумце препознатљивијим. Носили су дуге, разнобојне хаљине, високе покриваче, цотхурнои (ципеле) и маске са рупама за ларгемоутх како би се олакшала говор. Мушкарци су свирали све делове. Један глумац би могао да игра више од једне улоге, јер су постојала само 3 глумца Еурипидес'(ц. 484-407 / 406) дан. Век пре тога, у 6. веку, када је одржано прво драмско такмичење, постојао је само један глумац чија је улога била да комуницира са хором. Пол легендарни драматичар прве представе са глумцем био је Тхеспис (од чијег имена долази реч „тхеспиан“).

Поред приказивања глумаца, постојали су сложени уређаји за специјалне ефекте. На пример, дизалице могу да ударају богове или људе на позорници и ван ње. Те дизалице су се звале механ или мацхина на латинском; отуда и наш термин деус ек мацхина.

Тхе скене (одакле, призор) зграда или шатор на задњем делу позорнице који се користио из времена Есхила (ц. 525-456), може бити осликан да би се створили призори. Тхе скене налазио се на ивици кружног оркестра (плесни подиј хора). Тхе скене такође су пружили раван кров за акцију, закулисни простор за припреме глумаца и врата. Тхе еккиклема била је контрацепција за котрљање сцена или људи на позорницу.

У Цити Дионисиа, сваки је трагичар представио тетралогију - четири представе, која су се састојала од три трагедије и сатирске игре. Позориште је било у теменос (свети крај) од Диониз Елеутхереус.

Свештеник је седео у центру првог реда тхеатрон. Може бити да је првобитно било 10 клина (кекриди) седишта која одговарају 10 племена из Атике, али тај број је у 4. веку Б.Ц. био 13.

Трагична иронија догађа се када публика зна шта ће се догодити, али глумац је и даље незналица.

• Хамартија: Пад трагичног јунака проузрокован је хамартијом. Ово није намерно дело које крши законе богова, већ грешка или вишак.
• Хубрис: Прекомерни понос може довести до пропасти трагичног јунака.
• Перипетеиа: Нагли преокрет богатства.
• Катарза: Ритуално чишћење и емоционално чишћење до краја трагедије.

Извори

Увод Рогера Дунклеа у трагедију

"Улази и излази глумаца и хора у грчким представама", ауторке Маргарете Биебер. Амерички часопис за археологију, Вол. 58, бр. 4 (Октобар 1954), стр. 277-284.