Пажљивији поглед на господара Суспенсеа, Алфреда Хичкока

Познат као "Господар суспензије", Алфред Хичкок био је један од најпознатијих филмских режисера 20. века. Режирао је више од 50 дугометражних филмова 1920-е Инто тхе 1970-е. Слика Хичкока, виђена током Хитцхцоцкових честих појава у његовим филмовима и пре сваке епизоде ​​хит ТВ емисије Алфред Хичкок, постао је синоним за суспензију.

Датуми: 13. август 1899. - 29. април 1980

Такође познат као: Алфред Јосепх Хитцхцоцк, Хич, мастер оф Суспенсе, сир Алфред Хичкок

Одрастање страхом од ауторитета

Алфред Јосепх Хитцхцоцк рођен је 13. августа 1899. године у Леитонстонеу у источном крају Лондона. Његови родитељи били су Емма Јане Хитцхцоцк (рођена Вхелан), за коју се знало да је тврдоглав, и Виллиам Хитцхцоцк, намирница, за коју се знало да је строг. Алфред је имао две старије браће и сестре: брата Вилијама (рођен 1890.) и сестру Еилеен (рођен 1892.).

Када је Хичкок имао само пет година, његов строги католички отац прилично га је уплашио. Покушавајући да научи Хичкока драгоцену лекцију, Хичкоков отац га је послао у локалну полицијску станицу са белешком. Једном када је дежурни полицајац прочитао белешку, полицајац је затворио младог Хичкока у ћелију на неколико минута. Ефекат је био поражавајући. Иако је његов отац покушавао да га научи о ономе што се догодило људима који су чинили лоше ствари, искуство је Хичкока оставило до темеља. Као резултат тога, Хичкок се заувек плашио полиције.

instagram viewer

Мало осамљен, Хичкок је у слободно време волео да црта и измишља игре на картама. Похађао је интернат светог Игнација у Колеџу где је остао без муке, плашећи се строгих језуита и њихових јавних чувара дечака који су се лоше понашали. Хичкок је научио цртање у школи за инжењерство и навигацију у тополу округа Лондон од 1913. до 1915.

Хичкоков први посао

Након дипломирања, Хитцхцоцк је свој први посао добио 1915. године као процјенитељ за В.Т. Хенлеи Телеграпх Цомпани, произвођача електричног кабла. Досадан својим послом, он је увече редовно обилазио биоскоп, читао новине о биоскопским трговинама и похађао часове цртања на лондонском универзитету.

Хичкок је стекао самопоуздање и почео да показује суве, духовите стране на послу. Нацртао је карикатуре својих колега и писао кратке приче са завојитим завршецима, којима је потписао и назив „Хитцх“. Хенлеиев часопис Социал Цлуб, Хенлеи, почео је да објављује Хитцхцоцкове цртеже и приче. Као резултат тога, Хичкок је унапређен у Хенлеиево одељење за рекламирање, где је био много срећнији као креативни илустратор реклама.

Хичкок улази у филмско стваралаштво

1919. године Хитцхцоцк је у једном од папира о биоскопској трговини видео оглас који је холивудска компанија назвала Фамоус Играчи-Ласки (који је касније постао Парамоунт) градили су студио у Ислингтону, кварту у Великој Лондон.

У то време су се сматрали да су амерички филмски глумци супериорнији од својих британских колега, па је Хитцхцоцк био изузетно узбуђен због тога што су отворили локално студио. Надајући се да ће импресионирати одговорне за нови студио, Хитцхцоцк је открио тему онога што би требало бити њихова прва филмска слика, купио књигу на којој се заснивао и прочитао је. Хитцхцоцк је затим нацртао подругљиве насловне картице (графичке картице уметнуте у нијеме филмове како би приказали дијалог или објаснили радњу). Узео је своје наслове у студију, само да би открио да су одлучили снимити другачији филм.

Непоновљен, Хитцхцоцк је брзо прочитао нову књигу, израдио нове насловне картице и поново их однио у студио. Импресиониран његовом графиком и одлучношћу, Студио Ислингтон ангажовао га је на месечини као њихов дизајнер титула. У року од неколико месеци, студио је 20-годишњем Хичкоку понудио посао са пуним радним временом. Хичкок је прихватио то место и напустио свој постојани посао у Хенлеију како би ушао у нестабилни свет филмског стваралаштва.

Са мирним самопоуздањем и жељом да снима филмове, Хичкок је почео да се бави сценаристом, помоћником режисера и сценографом. Овде је Хичкок упознао Алму Ревилле, која је била задужена за монтажу и континуитет филма. Када се режисер разболио током снимања комедије, Увек реци својој жени (1923), Хичкок је ушао и завршио филм. Тада му је понуђена прилика да режира Број Тринаест (никад завршено). Због недостатка средстава, филмска је слика нагло престала да снима, након што је снимљено неколико сцена и цео студио се угасио.

Када је Балцон-Савилле-Фреедман преузео студио, Хичкок је био један од свега неколико људи који су тражили да остану. Хичкок је постао помоћник режисера и сценаристе за Воман то Воман (1923). Хичкок је унајмио Алму Ревилле за континуитет и уређивање. Слика је била успех у благајни; међутим, следећа слика студија, Бела сенка (1924), није успео у благајни и поново је затворио студио.

Овога пута Гаинсбороугх Пицтурес је преузео студио, а Хитцхцоцк је поново затражен да остане.

Хичкок постаје директор

1924. Хитцхцоцк је био помоћник директора за Тхе Блацкгуард (1925), филм снимљен у Берлину. Ово је био посао копродукције између Гаинсбороугх Пицтурес и УФА Студиос у Берлину. Не само да је Хичкок искористио изванредне сетове Немаца, већ је приметио и Немца филмаши који користе софистициране посуде за фотоапарате, нагибе, зумирање и трикове за принудну перспективу у сценографији.

Познати и као немачки експресионизам, Немци су користили мрачне, расположене теме које изазивају мисао, попут лудила и издаје, а не авантуре, комедије и романтике. Немачки филмски творци били су једнако срећни што су научили америчку технику из Хичкока, при чему је пејзаж насликан на објектив камере као предњи план.

1925. године Хичкок је добио свој редитељски деби за Тхе Гарден Плеасуре (1926), који је сниман и у Немачкој и у Италији. Поново је Хичкок изабрао Алму да ради са њим; овог пута као помоћник режисера за нијеми филм. Током снимања филма започела је блистава романса између Хичкока и Алме.

Сам филм је запамћен по безброј невоља које је посада имала током снимања филма, укључујући и то што су царине заплениле сав њихов неекспонирани филм док су прелазили међународну границу.

Хичкок добива „Укључен“ и режира хит

Хичкок и Алма су се венчали 12. фебруара 1926; она ће постати његов главни сарадник на свим његовим филмовима.

Такође 1926. године, Хичкок режира Тхе Лодгер, филм о суспензији снимљен у Британији о "погрешно оптуженом човеку." Хичкок је одабрао причу, користио је мање насловних карата него иначе и добацио је комаде хумора. Због недостатка додатака, у филму је снимио наступ у коме. Дистрибутер се није волео и ставио га на полицу.

Запањен, Хичкок се осећао као неуспех. Био је толико очајан да је чак размишљао и о промени каријере. Срећом, филм је неколико месеци касније објавио дистрибутер, који је имао краће филмове. Тхе Лодгер (1927) постао је велики хит за јавност.

Најбољи директор Британије у 1930-има

Хичкоци су постали веома заузети филмом. Викендом су живели у сеоској кући (названој Схамлеи Греен) и током недеље живели у стану у Лондону. 1928. године Алма је родила девојчицу Патрицију - једино дете пара. Следећи велики хит Хичкока био је Уцена (1929), први британски талкие (филм са звуком).

Током 1930-их, Хичкок је правио слику по слици и изумио израз „МацГуффин“ да би илустровао да објекту зликовци након тога нису потребна објашњења; то је само нешто што се користило за покретање приче. Хичкок је сматрао да не треба да мува публику детаљима; није било важно одакле долази МацГуффин, само ко је после њега. Израз се још увек користи у савременом филмском стваралаштву.

Након што је раних тридесетих година прошлог века направио неколико боксерских флопа, Хитцхцоцк је тада направио Човек који је знао превише (1934). Филм је био успех Британије и Америке, као и његових наредних пет филмова: 39 корака (1935), Обавештајац (1936), Саботажа (1936), Млади и невини (1937) и Дама нестаје (1938). Потоњи је освојио награду њујоршких критичара за најбољи филм 1938. године.

Хичкок је привукао пажњу Давида О. Селзницк, амерички филмски продуцент и власник Селзницк Студиос у Холивуду. 1939. године, Хичкок, британски режисер број један, прихватио је уговор из Селзницк-а и преселио своју породицу у Холливоод.

Холливоод Хичкок

Док су Алма и Патрициа волеле време у Јужној Калифорнији, Хичкок није то волео. Наставио је да носи своја тамна енглеска одела без обзира на вруће време. У студију је марљиво радио на свом првом америчком филму, Ребека (1940), психолошки трилер. Након малих буџета са којима је радио у Енглеској, Хичкок се одушевио великим холивудским ресурсима које је могао да искористи за прављење сложених комплета.

Ребека освојио је Осцара за најбољу слику 1940. године. Хичкок се изборио за најбољег директора, али га је изгубио Јохн Јохн Грожђе разврата.

Меморијалне сцене

Бојећи се напетости у стварном животу (Хитцхцоцк није ни волео да вози аутомобил), уживао је снимајући напетост на екрану у незаборавним сценама, које су често укључивале споменике и познате знаменитости. Хичкок је унапред испланирао сваки снимак за своје филмове до те мере да је снимање филма речено да му је досадан део.

Хичкок је своју публику одвео на куполасти кров Британског музеја ради сцене у потјери Уцена (1929), статуи Слободе за слободан пад у Саботер (1942), на улице Монте Царло на дивљу вожњу Ухватити лопова (1955), у Роиал Алберт Халл због атентатске ватре у Човек који је знао превише (1956), испод моста Голден Гате због покушаја самоубиства у Вертиго (1958) и Мт. Русхморе за сцену јутра Северно од северозапада (1959).

Остали Хитцхцоцкови призори за памћење укључују ужарену чашу млијека у себи Сумња (1941), човек којег је прогонио усијани прах у Северно од северозапада (1959), сцену убода под тушем како би вриснуо виолине Психо (1960), и птице убице које се окупљају у школском дворишту у Птице (1963).

Хичкок и цоол плавуше

Хичкок је био познат по томе што је публику ангажирао у напетости, оптужио погрешног човека за нешто и приказао страх од ауторитета. Такође је бацио комични рељеф, приказао негативце као шармантне, користио необичне углове камере и преферирао класичне плавуше за своје водеће даме. Његови водичи (и мушки и женски) приказивали су држање, интелигенцију, страст и гламур.

Хичкок је рекао да је публика открила да класичне плавуше изгледају невинашце и да су бијег за досадну домаћицу. Није мислио да жена треба да опере посуђе и да погледа филм о жени која пере посуђе. Хитцхцоцкове водеће даме такође су имале хладан, ледени став због додатног сумње - никада топло и бахато. Укључене су и Хичкокове водеће даме Ингрид Бергман, Грејс Кели, Ким Новак, Ева Марие Саинт и Типпи Хедрон.

Хичкокова ТВ емисија

1955. године, Хитцхцоцк је покренуо Схамлеи Продуцтионс, назван по свом сеоском дому у Енглеској, и продуцирао Алфред Хичкок, који се претворио у Алфред Хичкок Хоур. Ова успешна ТВ емисија емитована је од 1955. до 1965. године. Емисија је била Хитцхцоцков начин приказивања мистериозних драма написаних од стране разних писаца, углавном у режији других редатеља.

Прије сваке епизоде, Хичкок је представио монолог за постављање драме, почевши од „Добро Вече." Враћао се на крају сваке епизоде ​​како би везао било какве лабаве крајеве о кривцу ухваћен.

Хичкоков популарни хорор филм, Психо (1960), јефтино је снимила ТВ екипа Схамлеи Продуцтионс.

1956. Хичкок је постао амерички држављанин, али је остао британски поданик.

Награде, витештво и смрт Хичкока

Иако је пет пута номинован за најбољег режисера, Хичкок никада није освојио Осцара. Док је прихватао Меморијалну награду Ирвинг Тхалберг на додјели Осцара из 1967. године, он је једноставно рекао: "Хвала."

Године 1979, Амерички филмски институт уручио је Хичкоку награду за животно дело на церемонији у хотелу Беверли Хилтон. Шалио се да мора да ускоро умре.

1980. краљица Елизабета ИЈа витез Хичкок. Три месеца касније Сир Алфред Хитцхцоцк умро је од затајења бубрега у 80. години живота у својој кући у Бел Аир-у. Његови посмртни остаци кремирани су и разбацани по Тихом океану.

instagram story viewer