Зашто је Мона Лиса толико позната?

Мона Лиса је можда најпрепознатљивије уметничко дело на свету, али јесте ли се икада запитали зашто Мона Лиса је тако позната? Постоји више разлога који стоје иза трајне славе овог дела и заједно стварају фасцинантну причу која је преживела кроз векове. Да бисмо разумели зашто Мона Лиса и даље остаје једна од најизваничнијих слика на свету, морамо да погледамо њену мистериозну историју, познате покушаје крађе и иновативне уметничке технике.

Занимљиве чињенице: Мона Лиса

Мона Лизу сликао је током више година Леонардо да Винци, фирентински полимат и уметник који је створио нека од најзначајнијих дела ренесансе. Рођен Леонардо ди сер Пиеро да Винци 1452. године, био је нелегитимни племићки син, и иако има мало информација о његовом детињству научници знају да је у младости био научник уметника и вајара по имену Андреа ди Ционе дел Верроццхио. Током своје каријере створио је мноштво софистицираних уметничких дела, а почетком 1500-их започео је рад на ономе што ће постати познато као Мона Лиса.

За разлику од многих уметничких дела тог времена, Мона Лиса није сликана на платну. Уместо тога, она је насликана на плочи дрвета тополе. Иако ово може изгледати чудно, имајте на уму да је Леонардо био вајар и уметник који је сликао углавном зидови од гипса током читаве његове каријере, па дрвена плоча вероватно није била напорна њега.

Опште је мишљење да је слика Лиса Гхерардини, супруга богатог трговца свилом по имену Францесцо дел Гиоцондо. Реч мона је разговорна верзија италијанске речи за мадам или госпођо, отуда и наслов Мона Лиза. Замјенски наслов дјела је Ла Гиацонда. Верује се да је Ђокондо слику написао у знак рођења другог детета пара.

Током година постојале су теорије да Лиса Гхерардини у ствари није била узор на овој слици. Много је нагађања да би тајанствена жена на слици могла бити било која од десетак италијанских племића онога времена; постоји чак и популарна теорија да је Мона Лиса феминизована верзија самог Леонарда. Међутим, белешка коју је 1503. године написао Агостино Веспуцци, италијански чиновник који је био помоћник Ниццоло Мацхиавелли, указује да је Леонардо рекао Веспуццију да заиста ради на слици дел Гиоцондо-ове жене. Генерално, историчари уметности се слажу да је Мона Лиса заиста Лиса Гхерардини.

Са тим се слажу и зналци Леонардо је створио више од једне верзије Мона Лизе; поред комисије дел Гиоцондо, вероватно је други наручио Гиулиано де Медици 1513. године. Верује се да је верзија Медици та која данас виси у Лоувреу.

За разлику од неких уметничких дела шеснаестог века, Мона Лиса је веома реалан портрет веома стварног људског бића. Алицја Зелазко из Енцицлопедиа Британница ово приписује Леонардовој вештини четком и његовој употреби уметничких техника које су биле нове и узбудљиве у доба ренесансе. Она каже,

Меко кипарско лице субјекта показује Леонардово вешто руковање сфумато, уметничка техника која користи суптилне градације светлости и сенке да би моделирала облик, и показује своје разумевање лобање испод коже. Деликатно насликан вео, фино коване марамице и пажљиво калирање пресавијене тканине откривају Леонардова проучена проматрања и неисцрпно стрпљење.

Поред употребе сфумато, што се у то време ретко дешавало, жена на портрету има загонетан израз на лицу. Одједном и привучен и примамљив, њен се мекани осмех заправо мења, у зависности од угла из којег гледалац гледа. Захваљујући разлике у перцепцији просторне фреквенције у људском оку, са једног становишта, изгледа весело... а са друге стране, гледалац не може сасвим прецизно да ли је срећан или не.

Мона Лиса је такође најранији италијански портрет у коме је тема уоквирена портретом у дужини; жене и руке су приказане без додиривања оквира. Приказана је само од главе до струка, седи у столици; лева рука му је наслоњена на наслон столице. Два фрагментарна ступа уоквирују је, стварајући ефект прозора који гледа изнад пејзажа иза ње.

Коначно, захваљујући Леонардовом савладавању осветљења и сенки, чини се да женине очи прате гледаоца где год да се налазе. Леонардо није први који је створио изглед да субјект очи прате људе около соба, али ефекат је толико уско повезан са његовом вештином да је постало познато - помало погрешно - као тхе "Ефекат Мона Лисе"

Мона Лиса је вековима мирно висила у Лоувреу, углавном незапажено, али 21. августа 1911. године било је украден одмах са зида музеја у пљачки која је уздрмала свет уметности. Аутор Сеимоур Реит каже, "Неко је ушао у салон Царре, подигао га са зида и изашао са њим! Слика је украдена у понедељак ујутро, али занимљиво је да нису тек у уторак у подне први пут схватили да је нема. "

Након што је крађа откривена, Лоувре се затворио на недељу дана да би истражитељи могли саставити слагалицу. У почетку су теорије завере биле свуда: Лоувре је пљачку приредио као штос за јавност, иза њега је стајао Пабло Пицассо, или је можда слика узео француски песник Гуиллауме Аполлинаире. Француска полиција је окривила Лоувре за лаку сигурност, док је Лоувре јавно исмијавао службенике за спровођење закона због тога што нису појавили ниједан траг.

После више од две године, крајем 1913. године, фирентински продавац уметности по имену Алфредо Гери добио је писмо од човека који је тврдио да је сликао. Гери је одмах контактирала полицију, која је убрзо ухапсила Винценза Перуггиа, италијанског столара који је у време крађе радио у Лоувреу. Перуггиа је признао да је једноставно подигао ремек-дело са четири куке на којима је висио, забио га у тунику свог радника и управо изашао из Лувра. Мона Лиса пронађена је сигурно прикована у апартманима Перуггиа, на само неколико улица од музеја. Перуђа је рекао да је слику украо јер је припадала италијанском музеју, а не француској. Било је и гласина да га је узео тако да је фалсификатор могао да направи његове копије да би их продао на црном тржишту.

Једном када је Мона Лиса враћена у Лоувре, Французи су јој се указали, а ускоро су то учинили и људи из целог света. Мала, једноставна слика можда насмејане жене постала је сензација преко ноћи и било је најпознатије уметничко дело на свету.

Од крађе 1913. године Мона Лиса је била мета других активности. 1956. године неко је бацио киселину на слику, а у другом нападу исте године на њу је бачена стијена, наносећи малу штету на левом лакту субјекта. У 2009. години, руски туриста бацио је криглу од Терра цотта на слици; оштећења нису учињена, јер Мона Лиса већ неколико деценија стоји иза непробојног стакла.

Мона Лиса је утицала на безброј сликара, од Леонардових савременика до данашњих савремених уметника. Вековима од свог стварања, Мона Лиса је хиљаде пута копирана од стране уметника широм света. Марцел Дуцхамп узео је разгледницу Моне Лисе и додао бркове и козлиће. Сви модерни мајстори воле Анди Вархол а Салвадор Дали сликао је своје верзије о њој, а уметници су је сликали на сваки замислив начин, укључујући диносауруса, једнорога, једног од Уживо суботње вечеЦонехеадс, носећи сунчане наочаре и уши Мицкеи Моусеа.

Иако је немогуће ставити износ од долара на 500-годишњу слику, процењује се да Мона Лиса вреди скоро милијарду долара.

• Халес, Дианне. "10 најгорих ствари које су се десиле Мона Лиси." Хуффингтон Пост, ТхеХуффингтонПост.цом, 5. августа. 2014, ввв.хуффингтонпост.цом/дианне-халес/тхе-10-ворст-тхингс-мона-лиса_б_5628937.хтмл.
• „Како украсти ремек дело и друге уметничке злочине.“ Васхингтон Пост, ВП Цомпани, 11. окт. 1981, ввв.васхингтонпост.цом/арцхиве/ентертаинмент/боокс/1981/10/11/хов-то-стеал-а-мастерпиеце-анд-отхер-арт-цримес/еф25171ф-88а4-44еа-8872-д78247б324е7/?норедирецт = на & утм_терм = .27дб2б025фд5.
• "Крађа Мона Лизе." ПБС, Јавни радиодифузни сервис, ввв.пбс.орг/треасуресофтхеворлд/а_нав/мона_нав/маин_монафрм.хтмл.
• „Ворк Мона Лиса - портрет Лисе Гхерардини, супруге Францесца Дел Гиоцонда.“ Тхе Сеатед Сцрибе | Лоувре Мусеум | Париз, ввв.лоувре.фр/ен/оеувре-нотицес/мона-лиса-портраит-лиса-гхерардини-вифе-францесцо-дел-гиоцондо.