Биографија Ци Твомбли, уметника романтичне симболике

Ци Твомбли (рођен Едвин Паркер "Ци" Твомбли, Јр.; 25. априла 1928. - 5. јула 2011.) био је амерички уметник познат по радовима на којима су цртали цртани, понекад графити слике. Често су га инспирисали класични митови и поезија. Његов стил назван је "романтичном симболиком" због његове интерпретације класичног материјала у облицима и речима или калиграфији без речи. Твомбли је такође стварао скулптуре током великог дела каријере.

Брзе чињенице: Ци Твомбли

Ци Твомбли одрастао је у Лекингтону у Вирџинији. Био је син професионалног бејзбол играча, Ци Твомбли, Ср., који је имао кратку победу у главној лиги за Цхицаго Вхите Сок. Обојица су добили име "Ци" по легендарном бацачу Ци Иоунг.

Као дете, Ци Твомбли је вежбао уметност с прибором који је његова породица наручила из каталога Сеарс Роебуцк. Почео је да подучава уметничке часове са 12 година. Његов инструктор био је сликар Пјер Даура, каталонски уметник који је побегао из Шпаније током Шпански грађански рат 1930-их. Након средње школе Твомбли је студирао у школи Музеја ликовних уметности у Бостону и на Универзитету Васхингтон и Лее. 1950. године почео је да студира на Арт Студентској лиги у Њујорку, где је упознао колеге уметника Роберт Раусцхенберг. Двојица мушкараца постали су доживотни пријатељи.

Уз Раусцхенбергово охрабрење, Твомбли је провео већи део 1951 и 1952 године, студирајући на сада већ разрушеном Блацк Моунтаин колеџу у Северној Каролини, са уметницима попут Франз Клине, Роберт Мотхервелл и Бен Схахн. Клине-ове црно-беле апстрактне експресионистичке слике снажно су утицале на Твомблелов рани рад. Прва самостална изложба Твомбле-а одржана је у Самуел М. Галерија Коотз у Њујорку 1951.

Са донацијом Музеја ликовних уметности из Вирџиније, Ци Твомбли је 1952. путовао Африком и Европом. Роберт Раусцхенберг га је пратио. Када су се Твомбли вратили у САД 1953., Твомбли и Раусцхенберг представили су изложбу за две особе у Нев Иорку што је било тако скандалозно, књига коментара посетилаца је уклоњена да се избегну негативни и непријатељски одговори на Прикажи.

У 1953 и 1954, Ци Твомбли је служио у америчкој војсци као криптолог који је дешифровао шифрирану комуникацију. Док је био на викенду, експериментирао је с њим Надреалистички уметничку технику аутоматског цртања, и он је то прилагодио тако да креира методологију цртања у мраку. Резултат су апстрактни облици и кривуље који су се појавили као кључни елементи каснијих слика.

Од 1955. до 1959. године Твомбли је постао истакнути њујоршки уметник удружујући се са Робертом Раусцхенбергом и Јаспером Јохнсом. Током овог периода, његови исписани комади на белом платну постепено су се развијали. Његов рад је постао једноставнији у форми и једнобојни у тону. Крајем 1950-их његови су се комади појавили на тамном платну с белим линијама исклесаним на површини.

1957. године, на путовању у Рим, Ци Твомбли је упознао италијанску уметницу бароницу Татјану Францхетти. Вјенчали су се у Нев Иорку 1959. године и убрзо су се преселили у Италију. Двоструко је провео део године у Италији, а део у САД-у до краја живота. Након пресељења у Европу, класични римски митови почели су снажно да утичу на Твомблиеву уметност. Шездесетих година прошлог века често је користио класичну митологију као изворни материјал. Стварао је циклусе на основу митова попут "Леда и лабуд" и "Рођење Венере". Његово дело је названо "романтичним" симболизам ", јер слике нису биле директно репрезентативне, већ су требале да симболишу класично, романтично садржај.

Крајем 1960-их и раних 1970-их Твомбли је створио оно што се често назива "слике на плочи": исписано бело писање на тамној површини која подсећа на таблу. Писање не формира речи. У студију је Твомбли наводно седео на раменима пријатеља и кретао се напред-назад уз платно да би створио његове закривљене линије.

1963. године, након убиства америчког председника Јохн Ф. Кеннеди, Твомбли је створио серију слика информисаних о животу убијеног римског цара Комода, сина сина Марцус Аурелиус. Назвао га је "Девет расправа о Комоду." Слике укључују насилне мрље у боји на позадини сивих платна. Када су изложени у Нев Иорку 1964. године, критике америчких критичара углавном су биле негативне. Ипак, серија Цоммодус сада се сматра једним од најзначајнијих достигнућа Твомблеја.

Ци Твомбли је стварао скулптуру из пронађених предмета током 1950-их, али је престао да производи тродимензионалне радове 1959 и почео је поново све до средине 1970-их. Двоструко се вратио пронађеним и одбаченим предметима, али баш као и његове слике, његове скулптуре су наново под утицајем класичних митова и литературе. Већина скулптура Твомблеја обојена је белом бојом - уствари, једном је рекао, „Бела боја је мој мермер.“

Скривени радови Твомблеја нису били познати јавности већину његове каријере. Изложба одабраних кипарских дела током целе његове каријере приказана је у Музеју модерне уметности у Њујорку 2011. године, године Твомблелове смрти. Будући да су изграђене углавном од пронађених предмета, многи посматрачи његову скулптуру виде као тродимензионални запис о уметниковом животу.

Касно у својој каријери, Ци Твомбли је додао још ведрије боје свом раду, а повремено су и његови комади били репрезентативни, попут његових масивних слика ружа и пеонија у касној каријери. Класична јапанска уметност утицала је на ова дела; неки су чак исписани Јапанцима хаику поезија.

Једно од завршних дела Твомблела било је осликавање плафона галерије скулптура у музеју Лоувре у Паризу, Француска. Умро је од рака 5. јула 2011, у Риму, Италија.

Двоструко је избегао замке славних у већем делу своје каријере. Одлучио је да његова слика и скулптура говоре сами за себе. Музеј уметности Милваукее представио је прву Твомбли ретроспективу 1968. године. Касније велике изложбе укључују ретроспективу 1979. у Музеју америчке уметности Вхитнеи и ретроспективу Музеја модерне уметности из 1994. године у Нев Иорку.

Многи виде да је Твомблиев рад значајан утицај на важне савремене уметнике. Одјеци његовог приступа симболизму виде се у раду италијанског уметника Францесца Цлементеа. Твомбли-ове слике су такође предсказале велике слике Јулиана Сцхнабела и употребу писања у раду Јеан-Мицхел Баскуиат.

• Ривкин, Јосхуа. Креда: Уметност и брисање Ци Твомблија. Кућа Мелвилле, 2018.
• Сторсве, Јонас. Ци Твомбли. Сиевекинг, 2017.