Биографија Артемисиа Гентилесцхија, италијанског уметника барока

Артемисиа Гентилесцхи (8. јули 1593. - непознат датум, 1653.) је италијански барокни сликар који је радио у караваггистичком стилу. Била је прва сликарка примљена на престижну Академију де Арте дел Дисегно. О Гентлесцхијевој уметности често се говори у вези с њеном биографијом: силовао ју је колега уметник свог оца и учествовала је у процесуирању силоватеља, две чињенице које многи критичари повезују са темама њеног рада. Данас је Гентилесцхи препознатљив по свом изражајном стилу и изванредним достигнућима у својој уметничкој каријери.

Брзе чињенице: Артемисиа Гентилесцхи

Артемисиа Гентилесцхи рођена је 1593. у Риму Прудентиа Монтони и Оразио Гентилесцхи, успешан сликар. Отац јој је био пријатељ с великим Цараваггио-ом, оцем драмског стила који би постао познат као барок.

Млада Артемисиа је у младости научена да слика у очевом атељеу и на крају ће је потрајати у трговину, иако је њен отац инсистирао да се придружи самостану након смрти мајке при порођају. Артемисиа се није могла одвратити и на крају је њен отац постао првак њеног рада.

Велики део Гентилесцхијеве заоставштине лежи у сензационализму око њеног силовања у рукама савременог оца њеног и њеног учитеља сликарства, Агостино Тасси. Након што је Тасси одбио да се ожени Гентилесцхијем, Оразио је извео силоватеља своје ћерке на суд.

Тамо је Гентилесцхи био направљен да понови детаље напада под присилом раног уређаја за објављивање истине под називом сибилле, која се прогресивно стезала око прстију. До краја суђења Тасси је проглашен кривим и осуђен на пет година протеривања из Рима, које никада није одслужио. Многи нагађају да његова казна није извршена, јер је био омиљени уметник папе Инноцент Кс.

Након суђења, Гентилесцхи се оженио Пиерантонио Стиаттеси (малолетни фирентински уметник), имао две ћерке и постао један од најпожељнијих сликара у портрету у Италији.

Гентилесцхи је постигла велики успех у свом животу - ретки степен успеха за уметнице из своје епохе. Непобитан пример за то је њено признање престижном Аццадемиа дел Дисегно, основао Цосимо де Медици 1563. године. Као члан цеха, Гентилесцхи је могао да купи боје и други уметнички материјал без дозволу свог супруга, што се показало важним када се одлучила одвојити њега.

Са новом пронађеном слободом, Гентилесцхи је проводила време сликајући се у Напуљу и касније у Лондону, где је око 1639. године позвана да слика на двору краља Карла И. Гентилесцхија су такође патронирали и други племићи (међу њима моћна породица Медици) и чланови Цркве у Риму.

Најпознатија слика Артемисије Гентилесцхи је библијска фигура Јудитх, која води генерала Холофернеса како би спасила своје село. Ову слику су приказали многи умјетници током периода барока; уметници су обично представљали Јудитхин лик као искушеника, који користи своје подлоге намамити мушкарца кога касније убије или племениту жену, која је спремна да се жртвује да би је спасила људи.

Гентилесцхијева слика необична је по свом инсистирању на Јудитхиној снази. Уметница се не оглушује о томе да своју Јудиту приказује као да се труди да одсече главу Холофернесу, што за резултат има слику која је и евокативна и веродостојна.

Многи научници и критичари упоредили су ову слику са аутопортретом освете, сугеришући да је слика Гентилесцхијев начин да се представи против свог силоватеља. Иако би биографски елемент дјела могао бити истинит - не знамо психолошко стање уметник - слика је подједнако важна због начина на који она представља Гентилесцхијев таленат и њен утицај на Барокна уметност.

Међутим, то не значи да Гентилесцхи није био јака жена. Много је доказа о њеном поверењу у себе као сликарку. У многим својим препискама Гентилесцхи се осврнуо на потешкоће бити сликарица у пољу где доминира мушкарац. Била је узнемирена наговештајем да њен рад можда није тако добар као њен мушки колега, али никада није сумњала у своје способности. Веровала је да ће њен рад говорити сам за себе, реагујући на једног критичара да ће му слика показати "шта жена може да уради".

Гентилесцхи је сада познати аутопортрет, Аутопортрет као алегорија сликарства, вековима је био заборављен у подруму, јер се сматрало да га је сликао непознати уметник. То што је жена могла да произведе дело није сматрано могућим. Сада, када је слика правилно приписана, показало се да је редак пример комбинације две уметничке традиције: аутопортрет и отелотворење апстрактне идеје женске фигуре - достигнуће које ниједан сликар није могао да створи себе.

Иако је њен рад током живота био добро прихваћен, репутација Артемисије Гентилесцхи се разлила након њене смрти 1653. године. Тек 1916. године интерес за њен рад оживео је Роберт Лонгхи, који је о Артемисијином раду писао заједно са оцем свог оца. Лонгхијева супруга ће касније о млађем Гентилесцхију објавити 1947 у облику романа, који је био фокусиран на драматично откривање силовања и његових посљедица. Склоност драматизацији Гентилесцхијевог живота наставља се и данас, са неколико романа и филмом о животу уметника.

У савременом науму, Гентилесцхи је постао икона 17. века за покрет 21. века. Паралеле покрета #метоо и сведочења др Цхристине Бласеи Форд на саслушањима Бретта Каванаугх-а ставиле су Гентилесцхи и њено суђење у јавну свест, с многим наводећи Гентилесцхијев случај као доказ да је постигнут мали напредак у током векова када су у питању јавни одговори на жене жртве сексуалног стања насиље.

• У реду, Елса Хониг. Жене и уметност: историја сликара и вајара жена од ренесансе до века КСКС века. Алланхелд & Сцхрам, 1978, стр. 14-17.
• Готтхардт, Алекка. "Иза жестоких, асертивних слика барокног мајстора Артемисиа Гентилесцхија". Артси, 2018, https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-baroque-master-artemisia-gentileschi. Приступљено 4. децембра 2018.
• Јонес, Јонатхан. "Више дивљака него Карађађо: Жена која се осветила уљу". Старатељ, 2016, https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/oct/05/artemisia-gentileshi-painter-beyond-caravaggio.
• О'Неилл, Мари. "Артемисијин тренутак". Смитхсониан Магазине, 2002, https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/artemisias-moment-62150147/.
• Паркер, Розсика и Гриселда Поллоцк. Олд Мистрессес. Прво издање, Пантеон Боокс, 1981, стр. 20-26.