Музика из 80-их одавно носи носталгичну привлачност за оне који су зрели током ере, али последњих година нове фанове и надолазећи уметници схватају да уважавање поп музике тог периода не треба да буде неугодно предузеће. Поклопац увек може послужити као демонстрација пародије поп културе, али ове посебне верзије углавном се фокусирају на поштовање квалитета материјала. Ево погледа (не одређеним редоследом) неке од најбољих верзија верзија 80-их песама које се могу наћи на плочици.
Лезбијски куеерцоре бенд Бутцхиес преузимају Оутфиелдове чудесно упечатљиве мејнстрим роцк напјеве и дају му апсолутно хипнотички сјај на овој насловници из 2003. године. У свом изворном облику, песма вешто преноси романтичну чежњу, али помало спори, звучни услови Бутцхиеса заиста појачавају емоционалну непосредност. Лирично, песма је похотна, а да се није прешла на сладуњаву, а Оутфиелд повер поп стил свакако је помогао да обезбеди меру класе. Међутим, деконструкција мелодије која користи ову промену спола чини да се песма још више мучи и креће.
Већини композиција текстописаца за текстове попут Том Келли-а и Билли-а Стеинберга недостаје способност да покажу свестрани распон у свестраности, чак и када их главни уметници поп музике не снимају. Али та мелодија, првобитно снимљена у дивно бомбастичном стилу Срце давне 1987. године, држи се заиста добро у овој изразитој и тихој соло верзији од половине креативног језгра аустралијског Го-Бетвеенс-а. Мост песме - „До сада сам увек заобилазио сам себе, никада ми није било стало док вас нисам упознао ...“ - има мелодичне куке довољно снажне да подржавају различите стилове извођења. Још боље, Форстер пружа озбиљну, помало ироничну мушку перспективу на музику која се раније чинила прикладном само за таленте Анн Вилсон.
Понекад вредност и привлачност омота немају никакве везе са новим приступима или дивергентним стиловима. У ретким приликама, прелепа песма која је први пут савршено драга (Оригинал Цинди Лаупер тешко да се може побољшати, на крају крајева) сја једнако сјајно ако не и сјајније у интерпретацији која прилично подсећа на оригинал. Можда је тајна успеха ове насловнице (у сваком случају, у мојим ушима) највише у вокалу Трацеи Тхорн, који ће вероватно натерати да желите да чујете њену улогу у практично свакој песми у којој сте икада уживали. Али овај се британски дуо може похвалити етеричним звуком који има озбиљну снагу задржавања, што би могло објаснити зашто многи некорактеристично копају чак и електронски ремикс „Миссинг“.
У случају ове скинуте, емоционалне верзије хита Алан Парсонс пројекта из 1982. године, понекад сјајна насловница може наново открити сјај предуго песме смештене у прецизној продукцији. Пре него што чујете запањујућу верзију Брооке-ове песме, можда сте заборавили зашто се оригинални песми Ериц Воолфсон попео на прво место на поп-топ листи. Многи вероватно прилично уживају у вокалном стилу Воолфсона, али чудно је то што сјај песме може бити будите заборављени без да је Брооке сметала слушаочевој преиспитивању са својом отменом и душевном акустичном верзијом 2004. Ова двојица одређених извођача можда немају много заједничког, али ништа од тога није важно када песма овако добро функционише у тако различитим облицима.
Ретко раде насловнице урађене искључиво из разлога новитета, на било који површни начин, а то је можда један од разлога зашто људи тако снажно реагују на верзију песме Меадове верзије Трилер-ера Мајкл Џексон класично. Како му се чини да никада не изводи ову песму из било ког другог разлога осим да слави квалитет безвременске поп мелодије, Меад избегава типична замка која је током година тврдила толико других уметника: неспретни али самозадовољавајући покушај комуникације самосвесног цоолнесс. Упркос свом статусу хит хит сингла 1983. године, "Хуман Натуре" је одувек изгледао као један од Џексонових најцењенијих напора из његове врхунске ере. Меад пуца када то исправља.