Биографија Казимира Малевича, руског апстрактног уметника

Казимир Малевицх (1879-1935) био је руски авангардни уметник који је створио покрет познат као супрематизам. Био је то пионирски приступ апстрактној уметности посвећен уважавању уметности кроз чисти осећај. Његова слика "Црни квадрат" је оријентир у развоју апстрактне уметности.

Брзе чињенице: Казимир Малевицх

Рођен у Украјини у породици пољског порекла, Казимир Малевицх је одрастао у близини града Кијева, када је био део административне поделе руске империје. Његова породица побегла је из онога што је тренутно копиљска област Белорусије после неуспелог пољског устанка. Казимир је био најстарији од 14 деце. Његов отац је управљао млином шећера.

Као дете, Малевицх је уживао у цртању и сликању, али није знао ништа о модерним уметничким трендовима који почињу да се појављују у Европи. Његове прве формалне студије уметности одржале су се када је у Кијевској школи уметности од 1895. до 1896. године стекао обуку за цртање.

Након смрти свог оца, Казимир Малевицх се преселио у Москву да студира у московској школи за сликарство, скулптуру и архитектуру. Био је тамо студент од 1904 до 1910. Сазнао је импресионизам и постимпресионистички уметност руских сликара Леонида Пастернака и Константина Коровина.

1910., уметник Михаил Ларионов позвао је Малевича да буде део његове изложбене групе познате као Дијамантски Јацк. Фокус њиховог рада био је на недавним авангардним покретима као што су кубизам и футуризам. Након појаве тензија између Малевича и Ларионова, Казимир Малевицх је постао вођа футуристичке групе познате као Омладинска унија, са седиштем у Санкт Петербургу у Русији.

Казимир Малевицх је свој тадашњи стил описао као "кубо-футуристички". Комбиновао је деконструкцију објеката облици којима су се кубисти залагали у част модерности и покрета који су карактерисали рад футуриста. 1912. учествовао је на изложби групе Донкеи'с Реп у Москви. Марц Цхагалл био је још један од уметника који излажу.

Како му је репутација у Москви, главном граду Русије, расла, Малевич је сарађивао са другим уметницима на Русу из 1913. године футуристичка опера "Победа над сунцем". Дизајнирао је сценске сетове уз музику руског уметника и композитора Михаила Матјушин.

Углед Малевича проширио се и на остатак Европе његовим укључивањем у паришки експонат 1914. Избијањем Првог светског рата Малевич је дао низ литографија које су подржавале улогу Русије у рату.

Крајем 1915. године Малевич је учествовао на изложби под називом „О.10 изложба“. Такође је објавио свој манифест, „Од Кубизам до супрематизам. "Изложио је слику" Црни квадрат ", једноставан црни квадрат насликан на белу боју позадина. Апстрахирајући до крајњег логичког краја, Малевич је рекао да ће супрематистичка дела заснивати на "надмоћи чистог уметничког осећаја" уместо на приказу препознатљивих предмета.

Још једно од Малевичевих кључних радова из 1915. године познато је под називом "Црвени трг", јер је слика једноставно то, црвени квадрат. Ипак, уметник је насловио „Сељачка жена у две димензије“. Слику је схватио као испуштање материјалистичке везаности за свет. Његова слика је била у стању да се помакне изван тих земаљских веза и уђе у духовно царство.

У брошури из 1916. под називом „Од кубизма и футуризма до супрематизма: нови сликарски реализам“, Малевицх се осврнуо на своје делују као "необјективни". Појам и идеја "необјективне креације" убрзо су усвојени од стране многих других сажетака авангарде уметници.

Казимир Малевич насликао је многа дела у супрематистичком стилу. 1918. представио је "Бело на белом", бели квадрат благо нагнут над позадином другог белог квадрата, у нешто другачијем тону. Нису све слике Супрематиста биле тако једноставне. Малевич је често експериментирао са геометријским распоредом линија и облика, као у делу „Супремус бр. 55.“

Малевич је инсистирао да гледаоци не би требали да анализирају његов рад на принципима логике и разума. Уместо тога, "смисао" уметничког дела могао се схватити само кроз чисти осећај. У својој слици "Црни квадрат" Малевич је веровао да квадрат представља емоције, а бели осећај ништавила.

После Руска револуција 1917, Малевич је радио у влади нове Совјетске Републике и предавао у Фрее Арт Студиос у Москви. Учио је своје студенте да напуштају репрезентативно сликање, за које се мислило да су део буржоаске културе, и уместо тога истражују радикалну апстракцију. Малевич је 1919. објавио своју књигу "О новим системима уметности" и покушао да примјени супрематистичке теорије на развој власти и њену службу народу.

У 1920-им, Малевицх је радио на развоју својих супрематистичких идеја стварајући низ модела утопијских градова. Назвао их је архитектоном. Водио их је на изложбе у Немачкој и Пољској, где су интересовали и други уметници и интелектуалци. Пре него што се вратио у Русију, Малевич је иза себе оставио многе своје дела, слике и цртеже. Међутим, крути културолошки принципи совјетске владе учинковито подржавају социјални реализам у уметности поткопао је напоре Малевича да истражи даље своје уметничке филозофије по повратку кући Русија.

Током посете 1927. г Баухаус у Њемачкој је Казимир Малевицх упознао Вассилија Кандински, колегу руског пионира апстрактне умјетности којег је отуђила постреволуционарна совјетска влада са сједиштем у Русији. Каријера Кандинског процвала је када је одлучио да остане у Немачкој и касније се пресели у Француску уместо да се врати у Русију.

1930. Маљевич је ухапшен по повратку у Русију из западне Европе. Пријатељи су спаљивали неке његове списе као предострожност против политичког прогона. Године 1932., велика изложба уметности која је прославила 15. годишњицу руске револуције укључивала је дело Малевича, али етикетирала га је "дегенерираним" и против совјетске владе.

Касно у свом животу, као резултат званичне осуде свог ранијег рада, Казимир Малевицх се вратио сликању сеоских сцена и портрета као што је то чинио почетком своје каријере. Након што је умро 1935. у Лењинграду, Малевичеве родбине и следбеници покопали су га у лијес властитог дизајна са његовим црним квадратом који је био истакнут на поклопцу. Ожалошћенима на сахрани било је допуштено да маше транспарентима са црним квадратом.

Совјетска влада је одбила да изложи Малевичеве слике и признала је његов допринос руској уметности до 1988., када Михаил Горбачов постао вођа Совјетског Савеза.

Велики део наслеђа Казимира Малевича у развоју европске и америчке уметности заслужан је херојским напорима Алфреда Барра, првог директора њујоршког Музеја модерне уметности. Бар је 1935. године кријумчарио 17 слика из Малевича нацистичка Немачка умотао се у његов кишобран. Након тога, Барр је у изложбу "Кубизам и апстрактна уметност" из 1936. године у Музеју модерне уметности уврстио многе слике Маљевича.

Прва велика ретроспектива америчког Малевича одржана је у њујоршком музеју Гуггенхеим 1973. године. 1989. године, након што је Горбачов ослободио већи део Маљевичевог раније закључаног дела, амстердамски музеј Стеделијк одржао је још опсежнију ретроспективу.

Одјеци Малевичевог утицаја виде се у каснијем развоју минимализма у апстрактној уметности. Ад Реинхардт'с пионирски апстрактни експресионистички делује дугује Маљевичевом "Црном квадрату".

• Баиер, Симон. Казимир Малевицх: Свет као објективност. Хатје Цантз, 2014.
• Схатскикх, Алекандер. Црни квадрат: Малевич и порекло супрематизма. Иале Университи Пресс, 2012.