Биографија Фернанда Легера, претходника поп уметности

Фернанд Легер, рођен Јосепх Фернанд Хенри Легер (4. фебруара 1881. - 17. августа 1955.), био је француски уметник, специјализован за слике, скулптуру и филм. Његове иновативне варијанте о кубизму и фигуративној уметности довеле су до тога да га сматрају претечом покрета поп уметности.

Брзе чињенице: Фернанд Легер

Фернанд Легер рођен је у Аргентану, у области Нормандија (тада Доња Нормандија) у Француској. Отац му је био сточар. О његовом раном животу мало се зна док није започео школску и професионалну каријеру.

У почетку, Легер није тренирао уметност. Са шеснаест година почео је да се бави обуком

Након завршетка служења војног рока, Легер је покушао стећи више формалне умјетничке обуке. Пријавио се на Ецоле дес Беаук-Артс, али је одбијен. Уместо тога, уписао се на Школу декоративних уметности. Коначно, три године је похађао Ецоле дес Беаук-Артс, а истовремено је студирао на Академији Јулиан. Тек у 25. години Легер је озбиљно почео да ради као уметник. У оним раним данима његов рад је био у калупу импресиониста; касније у животу уништио је многе од тих раних слика.

1909. Легер се преселио у Монтпарнассе, подручје Париза познато по томе што је дом широкој лествици креативних уметника, од којих су многи живели у сиромаштву да би наставили своју уметност. Док је био тамо, упознао је неколико других уметника ере. 1910. године имао је своју прву изложбу са уметношћу изложеном у музеју Салон д'Аутомне у истој соби као и Јеан Метзингер и Хенри Ле Фауцонние. Његова најважнија слика у то време била је Голове у шуми, који је приказао његову одређену варијацију кубизамкоју је умјетнички критичар Лоуис Ваукцеллес назвао „тубизмом“ због истицања цилиндричних облика.

Кубизам је био релативно нови покрет у то време, а 1911. године Легер је био део групе која је први пут приказала развој шире јавности. Салон дес Индепендантс приказао је заједно дело сликари идентификовани као кубисти: Јеан Метзингер, Алберт Глеисес, Хенри Ле Фауцонниер, Роберт Делаунаи и Фернанд Легер. 1912. Легер је поново изложио рад са Независним припадницима и био је део групе уметника под називом „Секција д'Ор "-" Златни одсек. " Радови овог доба углавном су били у палети примарних боја или зелене, црне и бео.

Као и многи његови земљаци, Фернанд Легер је служио у њему Први светски рат, који се тада називао "Велики рат." 1914. године придружио се војсци, а наредне две године провео је на служби у Аргонни. Иако је био далеко од студија Париза и салона, наставио је да ствара уметност. Током своје службе, Легер је скицирао ратни инструменти да је био окружен, заједно са неким својим колегама војницима. Скоро је умро од напад сенфа 1916. године и током опоравка сликао Играчи карата, пуне застрашујуће, механизованих фигура које су одражавале његов ужас онога што је видео у рату.

Његова искуства у рату, који је био први масовни рат тог рата индустријализоване ере, значајно утицао на наредних неколико година његовог рада. Назван као "механички" период, његов рад од послератних година до 1920-их имао је углађене, механичке облике. Како се свет покушао вратити у нормалу након рата, Легер је направио сличне покушаје, враћајући се „нормалним“ темама: мајкама и деци, пејзажима, цртежима женске фигуре, итд. Међутим, његова су дела и даље имала тај механички, уредан поглед на њих.

У то време се и Легеер оженио. Децембра 1919. године оженио се Јеанне-Аугустине Лохи. Пар није имао деце током брака који је трајао три деценије.

На много начина његов рад је пао под окриље пуризма, ан одговор на кубизам која се фокусирала на математичке пропорције и рационалност, а не на интензивне емоције и импулсе. Легера је такође фасцинирала зора филмског стваралаштва, а једно време је чак размишљао да напушти своју визуелну уметност да би се бавио биоскопом. 1924. продуцирао и режирао филм Балет Мецаникуе, а Дадаистички уметнички филм која се састоји од слика женских црта лица, свакодневних активности и обичних предмета. Експериментирао је и са зидним сликама, што је постало наја апстрактније на његовим сликама.

Крајем 1920-их рад Фернанда Легера почео је да се развија. Уместо углађених, цилиндричних облика који су евоцирали механизацију индустрије и рата, више органских утицаја - и неправилних, живих облика - заузели су централно место. Његове су фигуре попримиле више боје, па чак и мало хумора и разиграности. Још је почео да предаје, отварајући бесплатну школу 1924. године заједно са Александром Ектер и Мари Лауренцин.

У тридесетим годинама прошлог века, Легер је први пут путовао у Сједињене Државе, путујући у главна средишта Њујорка и Чикага. Његово уметничко дело је први пут приказано у Америци 1935. године изложбом у Њујоршком музеју модерне уметности. Неколико година касније, њега је наручио амерички политичар Нелсон Роцкефеллер да украси свој лични стан.

У току Други светски рат, Легер је живео и радио у Америци, предајући на Универзитету Јејл. Његови радови из ове ере често су спојили органске или природне елементе са индустријским или механичким сликама. Такође је нову инспирацију за слике јарко обојених боја пронашао у књизи неонска светла из Нев Иорка, што је резултирало сликама које су укључивале јарке пруге у боји и сјајно обрисане фигуре.

Легер се вратио у Француску 1945. године, након завршетка рата. Тамо се придружио комунистичка партија, мада је био више хуманиста са социјалистичким веровањима, него горљив, одан Марксистички. За то време, његове слике су се окренуле да прикажу више сцена из свакодневног живота у којима је представљен „обичан народ“. Његов дело је такође постало мање апстрактно, наглашавајући његов јачи фокус на обичне људе уместо на авангардни свет.

1950. умрла је његова супруга Јеанне-Аугустине, а он се 1952. поново женио са француском уметницом Надиом Ходассевитцх. Следећих неколико година Легер је провео предајући у Швајцарској и радећи на разним пројектима, укључујући витраже, скулптуре, мозаике, слике, па чак и сценографију и костимографију. Његов завршни, незавршени пројекат био је мозаик за оперу Сао Пауло. Фернанд Легер умро је 17. августа 1955. у својој кући у Француској. Као први уметник који се фокусирао на индустријско и машинско доба, стварајући слике које су одраз модерног потрошачког друштва, сматра се претечом поп уметности.

• Буцк, Роберт Т. ет ал. Фернанд Легер. Нев Иорк: Аббевилле Публисхерс, 1982.
• "Фернанд Легер." Гуггенхеим, https://www.guggenheim.org/artwork/artist/fernand-leger.
• Нерет, Гиллес. Ф. Легер. Нев Иорк: БДД Иллустратед Боокс, 1993.