Рои Лицхтенстеин (рођен Рои Фок Лихтенштајн; 27. октобар 1923. - 29. септембар 1997) била је једна од најистакнутијих личности у Поп Арт покрет у Сједињеним Државама. Његова употреба стрипа као изворног материјала за стварање великих дела методом Бен-Даи тачкица постала је заштитни знак његовог дела. Кроз каријеру је истраживао уметност у широком распону медија, од слике до скулптуре, па чак и филма.
Брзе чињенице: Рои Лихтенштајн
- Занимање: Уметник
- Рођен: 27. октобра 1923. у Нев Иорку, Нев Иорк
- Умро: 29. септембра 1997. у Нев Иорку, Нев Иорк
- Образовање: Државни универзитет Охио, М.Ф.А.
- Значајна дела: Ремек-дело (1962), Вхаам! (1963), Дровнинг Гирл (1963), Брусхстрокес (1967)
- Кључни Достигнућа: Америчка академија уметности и слова (1979), Национална медаља за уметност (1995)
- Супружници (и): Исабел Вилсон (1949-1965), Доротхи Херзка (1968-1997)
- Деца: Давид Лицхтенстеин, Митцхелл Лицхтенстеин
- Позната понуда: "Волим да се правим да моја уметност нема никакве везе са мном."
Рани живот и каријера
Рој Лихтенштајн рођен и одрастао у Нев Иорку, најстарије је дете јеврејске породице вишег и средњег слоја. Његов отац Милтон Лихтенштајн био је успешан посредник у промету некретнина, а мајка Беатрице домаћа кућа. Рои је похађао јавну школу док није имао 12 година. Потом је похађао припремну гимназију на приватном факултету све док није дипломирао 1940.
Лихтенштајн је своју љубав према уметности открио у школи. Свирао је клавир и кларинет, обожавао јазз музику. Често је цртао слике јазз музичара и њихових инструмената. Док је био у средњој школи, Лихтенштајн се уписао на летње часове Лиге студената уметности Нев Иорка, где му је главни ментор био сликар Региналд Марсх.
У септембру 1940. године Рои је уписао Државни универзитет у Охају, где је студирао уметност и друге предмете. Његови су примарни утицаји били Пабло пицассо и Рембрандта, и он је често изјавио да је Пицассо Гуерница била му је омиљена слика. 1943. Други светски рат прекинуо је образовање Роја Лицхтенстеина. Три године је служио у америчкој војсци, а наставио је као студент на Државном универзитету Охајо 1946. уз помоћ Г.И. рачун. Хоит Л. Шерман, један од његових професора, имао је значајан утицај на будући развој младог уметника. Лихтенштајн је стекао магистра ликовних уметности из државе Охајо 1949.
Рани успех
Лицхтенстеин је имао свој први самостални наступ у Нев Иорку 1951, годинама након што је дипломирао у држави Охио. Његов рад је тада варирао између Кубизам и експресионизам. Преселио се у Цлевеланд у Охају шест година, а затим 1957. вратио се у Нев Иорк, где је накратко потукао апстрактни експресионизам.
Лихтенштајн је 1960. године предавао позицију на Универзитету Рутгерс. Један од његових колега, Алан Капров, пионир перформанса, постао је нови значајан утицај. Рој Лихтенштајн је 1961. продуцирао своје прве поп слике. Укључио је стил штампања са Бен-Даи тачкицама да би створио слику Види Мицкеи, у којем играју ликови Мицкеи Моусе и Доналд Дуцк. Како се извештава, он је одговарао на изазов једног од његових синова, који је у стрипу показао на Мицкеија Моусеа и рекао: "Кладим се да не можете тако добро да сликате, ех, тата?"
1962. године Лицхтенстеин је имао самосталну изложбу у галерији Цастелли у Нев Иорку. Све његове комаде утицајни колекционари купили су пре него што је ревија уопће отворена. 1964. године, усред све веће славе, Лихтенштајн је одступио са свог факултета у Рутгерсу како би се концентрисао на своје сликарство.
Настанак као поп извођач
Рој Лихтенштајн је 1963. створио два најпознатија дела током целе каријере: Дровнинг Гирл и Вхаам!, обоје су адаптирани из ДЦ стрипова. Дровнинг Гирлпосебно илуструје његов приступ креирању комада поп арта из постојеће комичне уметности. Он је обрезао оригиналну слику да би направио нову драматичну изјаву, и користио је краћу и директнију верзију текста из оригиналног стрипа. Масивно повећање величине даје комаду сасвим другачији утицај од оригиналног панела стрипа.
Слично као Анди Вархол, Лицхтенстеинов рад генерирао је питања о природи и интерпретацији уметности. Док су неки славили храброст његовог дела, Лихтенштајн су жестоко критиковали они који су тврдили да су његови комади празне копије нечега што је већ постојало. Живот магазин је објавио чланак 1964. под насловом: "Да ли је он најгори уметник у САД-у?" Релативни недостатак емоционални ангажман у његовом раду виђен је као шамар у лице апстрактном приступу промицања душе експресионизам.
1965. Лицхтенстеин је одустао од кориштења слика стрипа као материјала примарног извора. Неке критичаре још увијек мучи чињеница да ауторске накнаде никада нису плаћене умјетницима који су створили оригиналне слике кориштене у великим радовима Лихтенштајна.
Шездесетих година прошлог века Рој Лихтенштајн је такође створио дела у стилу цртаних филмова са Бен-Даи тачкицама које су реинтерпретирале класичне слике мајстора уметности, укључујући Цезанне, Мондриан и Пицассо. У последњем делу деценије створио је серију слика које су приказивале верзије стрипова у стрипу. Радови су попримили најелементарнији облик традиционалног сликарства и претворили га у објекат поп уметности и требало је да поставе нагласак апстрактног експресионизма на гестуралном сликарству.
Каснији живот
Рој Лихтенштајн је 1970. године купио бившу кућу за кочије у Соутхамптону, Лонг Исланд, Нев Иорк. Тамо је Лихтенштајн саградио студио, а већи део остатка деценије провео је ван јавности. Укључио је приказе својих старијих радова у неке од својих нових слика. Током 1970-их и раних 1980-их радио је и на мртва природа, скулптуре и цртеже.
Крајем каријере Лихтенштајн је добијао провизије за велике јавне радове. Ови радови укључују и 26 стопа Фреска с плавим ударцима у Нев Иорк'с Екуитабле Центру, створеном 1984. године, и 53 стопа Мурал Тимес Скуаре-а за њујоршки аутобуски колодвор Тимес Скуаре, креиран 1994. Корпоративни лого за Дреамворкс Рецордс, који су наручили Давид Геффен и Мо Остин, био је последња завршена комисија Лихтенштајна пре његове смрти.
Лихтенштајн је умро од упале плућа 29. септембра 1997. године, након вишенедељних хоспитализација.
наслеђе
Рои Лицхтенстеин био је једна од водећих личности у покрету Поп Арт. Његов метод претварања обичних плоча стрипова у монументалне комаде био је начин да уздигне оно што је сматрао „глупим“ културним артефактима. Он је поп арт назвао "индустријским сликарством", изразом који открива корене покрета у масовној производњи уобичајених слика.
Новчана вредност рада Роја Лихтенштајна и даље расте. Слика из 1962. године Ремек-дело који је 2017. продат за 165 милиона долара, садржи цртани балон чији се текст види као криво предвиђање славе Лихтенштајна: "Мој, ускоро ћеш цео Њујорк тражити свој посао."
Извори
- Вагстафф, Схеена. Рои Лицхтенстеин: Ретроспектива. Иале Университи Пресс, 2012.
- Валдман, Диане. Рои Лицхтенстеин. Публикације Музеја Гуггенхеим, 1994.