Када је започела индустрија видео игара, још у доба Понг-а, Атари-а, Цоммодоре-а и, наравно, аркадне кованице, већина програмери су били хардцоре програмери који су постали програмери игара јер су знали да раде на језику машина на рачунару време. Била је то генерација главног програмера и самохрани хобист се окренуо као професионалац.
Како је вријеме одмицало, традиционални уметници, дизајнери, осигурање квалитета и остало особље постали су део развојног процеса. Концепт програмера игара ограничен на елитне кодре почео је да бледи, а термин "дизајн дизајна" постао је формализован.
Почевши од тестера
Тестирање игара за новац био је посао из снова за безброј тинејџера. Једно време је тестирање било одржив пут за ову индустрију, иако су многи брзо схватили да то није посао за који су замислили да ће бити.
Тај је пут функционирао доста дуго, али како су дизајн, развој и објављивање игара прерасли у више милијарди долара индустрије, потенцијалном дизајнеру игара била је потребна више формалне обуке и канцеларија је постала професионалније окружење у времена прошла. И даље је могуће напредовати од техничке подршке или осигурања квалитета у развоју, али у том смислу па су без високог нивоа образовања и обуке постали реткост у великим развојним компанијама.
КА и тестирање некад су сматрани послом који није потребан за квалификацију или за почетни ниво, али многи издавачи и програмери имају тест тимове са високим образовањем, па чак и вештинама развоја.
Пријављивање за развојна места
Добијање позиције у развоју није само ствар наставка програмирања или уметности на вашем животопису. Дуги, понекад вишедневни разговори стоје између амбицијског програмера и њихових снова о игрању.
Питања која ћете желети да поставите себи:
Програмери: Које сте наслове послали? Ако сте још увек студент на факултету, који је био ваш коначни пројекат? Да ли сте раније радили у окружењу колаборативног програмирања? Да ли знате како написати чист, концизан, документовани код?
Уметници: Како изгледа ваш портфељ? Да ли чврсто управљате алатима које користите? Можете ли добро да кренете? Шта кажете на способност давања конструктивних повратних информација?
Дизајнери игара или дизајнери нивоа: Које су игре направљене? Зашто сте доносили одлуке које сте радили у вези са играњем, нивоом протока, осветљењем, уметничким стилом или нечим другим што сте учинили да ваша игра буде јединствена?
То су једноставна питања.
Разговори о програмирању често укључују устајање пред потенцијалним колегама на табли и решавање проблема логике или ефикасности програмирања. Дизајнери и уметници нивоа ће можда морати да разговарају о свом раду на видео пројектору у истом окружењу. Многе компаније за игре сада провјеравају компатибилност са саиграчима. Ако нисте у могућности да комуницирате са својим потенцијалним вршњацима, можда ћете изгубити шансу за посао за који бисте били савршени.
Независни развој
Недавни успон самостално развијених и објављених игара отворио је нови пут онима који желе да се укључе у индустрију игара - али то није лак пут било којим дијелом маште. То захтева значајна улагања времена, енергије, ресурса и напора да се суочите са веома конкурентним тржиштем.
И што је најважније, захтијевате да знате како успјети, и упркос томе устати и пријећи на сљедећи пројект док га не направите.