Ткање је обично било повезано са женама, као женски занат у многим културама и временима. Данас је ткање популаран занат и уметност за многе жене.
Ево неколико главних догађаја у историји ткања жена, са неколико линкова за више детаља. Фотографије су са Смитхсониан Фолк Фестивала 2002, од занатлија који демонстрирају ткање и сродне рукотворине.
До индустријске револуције, предење и ткање су били дуготрајни и кључни кућни задаци. Производња тепиха и кошара - такође оба задатка ткања - били су пресудни делови домаћинства од Америке до Азије од најранијих времена.
Индустријска револуција је у великој мери започела као механизација производње текстила, па је ова промена у ткању и производња крзна значила је огромне промјене у животима жена - а можда је помогла и покретање покрета за жене права.
У старом Египту ткање платна и конопца биле су важне активности домаћинства.
Кина заслужује Си-линг-цхи, жену принца Хоанг-ти-а, за откриће корисности свилених нити и метода ткања свилених нити и узгоја свилених глиста, све око 2700. године пре нове ере.
Персијске простирке су још увек добро познате: Перзија (Иран) је дуго била центар производње тепиха. Жене и деца под вођством жена били су у средишту продукције ове практичне и уметничке креације, кључне за економију као и уметност у раном и модерном Ирану.
Ткање тепиха и раније везање тепиха често су биле провинција жена у турској и Анатолској култури.
У доба револуционарне Америке, бојкот британске робе, укључујући јефтину произведену крпу, значио је да се више жена вратило кућној производњи тканина. Котачићи су били симбол независности и слободе.
У Европи и Америци, у 18. и 19. веку, изум струјног стакала помогао је убрзати индустријску револуцију. Жене, посебно младе неожењене, убрзо су почеле одлазити од куће да раде у новим фабрикама за производњу текстила користећи ову технологију.
У 20. веку жене су повратиле ткање као уметност. Међутим, у покрету Баухаус, жене су практично биле повучене у ткалачки стан, као сексуалне стереотипизиране обликоване претпоставке о „женској уметности“.