Године 1874. Анонимно друштво сликара, вајара, гравурара итд. први пут заједно излагали своје радове. Изложба се одржала у бившем студију фотографа Надара (Гаспард-Фелик Тоурнацхон, 1820–1910) на улици 35 Боулевард дес Цапуцинес у Паризу. Дуббед тхе Импресионисти критичари те године, група није усвојила име све до 1877. године.
Прва изложба импресиониста одржана је између априла и маја 1874. године. Емисију су водили Цлауде Монет, Едгар Дегас, Пиерре-Аугусте Реноир, Цамилле Писсарро и Бертхе Морисот. Укупно је обухваћено 165 дјела 30 уметника.
Изложено дело обухватало је Цезаннеу "Модерну Олимпију" (1870), Реноирову "Плесач" (1874, Национална уметничка галерија) и Монетово "Утисак, излазак сунца" (1873, Мусее Мармоттан, Париз).
Разлог због којег су импресионисти прошли соло је тај што жири на Салону није прихватио њихов нови стил рада. Ово је и даље проблем 1876. године, па су уметници претворили једнократну представу како би зарадили новац у понављајућем догађају.
Друга изложба се преселила у три собе у галерији Дуранд-Руел на руе ле Пелетиер, изван Булевара Хауссманна. Укључило се мање умјетника и учествовало је само њих 20, али дело се значајно повећало, укључујући 252 дела.
Пре треће изложбе, група је критичарима била позната као "Независни" или "Независни". Ипак, у првом излогу, Монетов рад је натјерао једног критичара да користи израз "импресионисти". До 1877. године група је прихватила ову титулу за себе.
Изложба се одржала у истој галерији као и друга. Водио га је Густаве Цаиллеботте, сродни придошлица који је имао нешто капитала за подршку емисије. Очигледно је имао и темперамент да гаси спорове између јаких личности.
У овој изложби укупно је 241 дело изложено од 18 сликара. Монет је укључио своје слике "Железничка станица Светог Лазара", Дегас је изложио "Жене испред кафића" (1877, Мусее д'Орсаи, Париз), а Реноир је дебитовао "Ле бал ду моулин де ла Галетте" (1876, Мусее д'Орсаи, Париз)
Изложби из 1879. године недостајало је неколико запажених имена као што су Цезанне, Реноир, Морисот, Гуиллаумин и Сислеи, али окупило је преко 15 000 људи (први је имао само 4 000). Међутим, то је донело нове таленте, укључујући Марие Бракуемонд, Пола Гаугуина и Италијана Фредерица Зандоменегхи-а.
Четврта изложба обухватала је 16 уметника, мада је свега 14 наведено у каталогу, јер су Гаугуин и Лудовиц Пиетте додатци у ласт минуте. Дело је укупно обухватило 246 дела, укључујући и старије дело Монета "Гарден ин Ст. Адрессе" (1867). Такође је показао своју чувену „Руе Монторгуеил, 30. јуна 1878.“ (1878, Мусее д'Орсаи Парис) са мноштвом француских застава које окружују препуни булевар.
На грозјење Дегаса, постер пете изложбе импресиониста изоставио је имена уметница: Марие Бракуемонд, Мари Цассатт и Бертхе Морисот. На списку је било само 16 мушкараца и то није било добро са сликаром који се жалио да је "идиотски".
Ово је била прва година у којој Монет није учествовао. Уместо тога, искушао је срећу на Салону, али импресионизам и даље није стекао довољно познатости, тако да је прихваћен само његов „Лавацоурт“ (1880).
Овом изложбом обухваћено је 232 дела 19 уметника. Међу њима су се истакли Цассатт-ов "Фиве О'Цлоцк Теа" (1880, Музеј ликовних уметности, Бостон) и Гаугуинова дебитантска скулптура, мермерни попрсје његове супруге Метте (1877, Институт Цоуртаулд, Лондон). Поред тога, Морисот је изложио "Љето" (1878, Мусее Фабре) и "Жена у тоалету" (1875, Арт Институте оф Цхицаго).
Изложба из 1881. године била је дефинитивно Дегасова изложба, јер су се многа друга велика имена повукла током година. Емисија је представљала његов укус, како у позваним уметницима, тако и у визији. Сигурно је био отворен за нове интерпретације и ширу дефиницију импресионизма.
Изложба се вратила у Надаров некадашњи студио, заузимајући пет мањих соба, а не велики простор за студио. Само 13 извођача приказало је 170 радова, што је знак да је групи остало још само неколико година.
Најистакнутији комад био је Дегасов деби „Мала четрнаестогодишња плесачица“ (ца. 1881, Национална уметничка галерија), неконвенционалан приступ скулптури.
На седмој импресионистичкој изложби су се вратили Монет, Сислеи и Цаиллеботте. Такође су видели како Дегас, Цассатт, Раффаелли, Фораин и Зандоменегхи испадају.
То је био још један знак транзиције у уметничком покрету, јер су уметници почели да прелазе на друге технике. Писсарро је представио комаде народних људи попут "Студи оф Васхервоман" (1880, Метрополитански музеј уметности) који су били у супротности са старијим студијама осветљења по селу.
Реноир је дебитовао "Ручак на бродској забави" (1880-81, Тхе Пхиллипс Цоллецтион, Васхингтон, ДЦ), у којем је била и његова будућа супруга, као и Цаиллеботте. Монет је донео "Залазак сунца на Сени, зимско дејство" (1880, Петит Палаис, Париз), са приметном разликом од првог предавања, "Утисак, излазак сунца."
Изложба је обухватала 203 дела само девет уметника који су држали импресионизам. Одржан је у галерији која се сећа француског пораза током француско-пруског рата (1870–71). Критичари нису прошли незапажено национализам и авангардну супротност.
Осма и последња изложба импресиониста одржала се како су комерцијалне галерије постале све веће и почеле доминирати на тржишту уметности. Поновно је окупила многе уметнике који су долазили и одлазили претходних година.
Дегас, Цассатт, Зандоменегхи, Фораин, Гаугуин, Монет, Реноир и Писсарро су сви изложени. Писсарров син, Луциен придружио се, а Марие Бракуемонд показала је портрет свог супруга који није изложио ове године. Био је то последњи ураган за групу.
Нео-импресионизам је дебитовао и захваљујући Георгесу Сеурату и Паулу Сигнацу. Сеуратова "Недјеља поподне на острву Гранде Јатте" (1884-86, Чикашки институт уметности) обиљежила је почетак пост-импресионистичке ере.
Највећи пљесак можда је направљен када се изложба поклопила са салоном те године. Руе Лаффитте, где се то одржавала, у будућности ће постати низ галерија. Не може се не помислити да је овај наступ од 246 комада 17 изузетно талентованих уметника можда утицао на то.
Моффетт, Ц и др. "Нова слика: импресионизам 1874-1886."
Сан Франциско, Калифорнија: Музеји ликовних уметности Сан Франциска; 1986.