Биографија Хенрика Ибсена, норвешког драмског писца

Хенрик Ибсен (20. марта 1828. - 23. маја 1906.) био је норвешки драмски писац. Познат као "отац реализма", он је најистакнутији по драмама које пропитују друштвене обичаје тога времена и које представљају сложене, а опет асертивне женске ликове.

Рани живот

Хенрик Ибсен је рођен 20. марта 1828. године у Марицхен и Кнуд Ибсен у Скиену, у Норвешкој. Његова породица била је део локалне трговачке буржоазије и живели су у богатству све док Кнуд Ибсен није прогласио банкрот 1835. године. Брза новчана богатства његове породице оставила су трајан утисак на његов рад, као и неколико његових представа представљају породице средње класе које се баве финансијским тешкоћама у друштву које цени морал и децорум.

1843. године, након што је био присиљен да напусти школу, Ибсен је отпутовао у град Гримстад, где је започео вежбање у апотекарској радњи. Имао је аферу са слушкињом апотеке и родио је њено дете Ханс Јацоб Хендрицхсен Биркедален 1846. године. Ибсен је прихватио баштину и плаћао му издржавање током наредних 14 година, мада никада није срео дечака.

Рани рад (1850–1863)

1850. под псеудонимом Брињолф Бјарме, Ибсен је објавио своју прву представу Цатилина, заснована на Цицероновим говорима против изабраног потражитеља, који је заверавао свргавање владе. Цатилине је била проблематични јунак и осећао се привлачно због њега, јер је, како је написао у прологу за друго издање представе, „Наведено је неколико примера историјских личности, чије је сећање у потпуности било у поседу њихових освајача, него Цатилине. "Ибсен је био инспирисан устанцима којима је Европа била свједоком касних 1840-тих, посебно мађарским устанком против Царство Хабсбурга.

Такође 1850. године, Ибсен је отпутовао у главни град Цхристианиа (такође познат као Цхристианиа, сада Осло) да би положио државне испите у средњој школи, али није успео из грчког и аритметичког језика. Исте године, његова прва представа која је изведена, Гробље, постављен је у Позоришту Цхристианиа.

1851. године, виолиниста Оле Булл ангажовао је Ибсена за позориште Дет Норске у Бергену, где је почео као приправник, постајући режисер и резидент драматичар. Док је био тамо, писао је и продуцирао једну представу за место годишње. Прво је стекао признање за Гилдет паа Солхоуг (1855), која је након тога поново покренута у Цхристианиа и објављена као књига, а 1857. је добила прву представу изван Норвешке у Краљевском драмском позоришту у Шведској. Исте године постављен је за уметничког директора у Позоришту Цхристианиа Норске. 1858. се оженио Сузаннах Тхоресен, а годину дана касније рођен му је син Сигурд, будући премијер Норвешке. Породица је доживела тешку финансијску ситуацију.

Ибсен објављен Предговори 1863. са почетним тиражом од 1.250 примерака; представа је постављена 1864. године у позоришту Кристианиа, на велико признање.

Такође 1863. године, Ибсен је конкурисао за државну стипендију, али уместо њега добио је новчану потпору за 400 специјалиста (за поређење, 1870. наставник мушкараца би зарађивао око 250 специјалиста годишње) за путовање иностранство. Ибсен је напустио Норвешку 1864. године, првобитно се настанио у Риму и истражио југ Италије.

Самонаметнуто изгнанство и успех (1864–1882)

Ибсенова се срећа окренула када је напустио Норвешку. Објављена 1866. године, његова стиховна драма Марка, који је објавио Гилдендал у Копенхагену, до краја године је имао још три накладе. Марка усредсређује се на сукобљеног и идеалистичког свештеника који има менталитет „све или ништа“ и опседнут је „чињењем исправних ствари“; његове главне теме су слободна воља и последица избора. Премијерно је представљен у Стоцкхолму 1867. године и прва је представа која је успоставила његов углед и обезбедила му финансијску стабилност.

Исте године започео је рад на стиховима Пеер Гинт, која се кроз суђења и авантуре истоименог норвешког народног хероја проширује на теме које су постављене Марка. Мијешајући реализам, фолклорну фантазију и приказујући тада невиђену слободу у кретању између времена и простора у представи, то је хроника да лик путује из Норвешке све до Африке. Представа је била подељена скандинавским интелектуалцима: неки су критиковали недостатак лиризма у његовом песничком језику, док су други хвалили као сатиру норвешких стереотипа. Пеер Гинт премијерно представљен у Кристијанији 1876.

1868. Ибсен се преселио у Дрезден, где је остао наредних седам година. 1873. објавио је Цара и галилејца, које је његово прво дело преведено на енглески језик. Усредсређујући се на римског цара Јулијана Апостата, који је био последњи нехришћански владар Римског царства, Цара и Галилеје Ибсену је то било његово главно дело, иако критичари и публика нису тако схватили.

После Дрездена, Ибсен се преселио у Рим 1878. године. Следеће године, током путовања у Амалфи, написао је већину своје нове драме Кућа лутке, објављено у 8.000 примјерака и премијерно приказано 21. децембра у позоришту Дет Конгелиге у Копенхагену. У овој представи, главна јунакиња Нора прошетала се супругом и децом, што је открило празнину морала средње класе. Године 1881. отпутовао је у Соренто, где је написао већину Гхостс, која је, упркос објављивању у децембру те године у 10.000 примерака, наишла на оштре критике јер је отворено садржавала венеричне болести и инцест у угледној породици средње класе. Премијерно је представљена у Чикагу 1882. године.

Такође 1882. објављен је Ибсен Непријатељ народа, која је постављена у Позоришту Цхристианиа 1883. године. У представи је непријатељ напао укорењено веровање у средњу класу, а мета су била обоје протагониста, љекара идеалиста и малог градског поглаварства, које су га острахирале умјесто да га послушају истина.

Интроспективне представе (1884–1906)

У својим каснијим радовима, психолошки сукоби Ибсена су подвргли његове ликове да надилазе изазов данашњих обичаја, имају универзалнију и међуљудску димензију.

1884. објавио је Дивља патка, која је имала сценску премијеру 1894. Ово је можда његово најсложеније дело, које се бави поновним спајањем два пријатеља, Грегера, идеалисте, и Хјалмара, човека скривајући се иза фасаде среће средње класе, укључујући нелегитимно дете и срамотан брак, који се одмах мрвица.

Хедда Габлер објављено је 1890. године, а премијера је следеће године у Минхену; Пријеводи на њемачки, енглески и француски језик постали су лако доступни. Његов титуларни лик сложенији је од друге познате јунакиње, Норе Хелмер (Куца лутке). Аристократска Хедда удата је за академика Георгеа Тесмана; пре догађаја представе живели су луксузним животом. Појава Георгеовог ривала Еилерт, стереотипног интелектуалца који је сјајан, али алкохоличар, баца њихову равнотежу у несклад, јер је он бивши љубавник Хедде и непосредни академски такмичар Георге. Из тог разлога, Хедда покушава да утиче на људску судбину и саботира га. Критичари као што је Јосепх Воод Крутцх, који је 1953. написао чланак "Модернисм ин Модерн Драма: Дефинитион анд а Простоурте," виде Хедду као први неуротични женски лик у литератури, јер њени поступци не спадају ни у логичко ни у сулудо стање шаблон.

Ибсен се коначно вратио у Норвешку 1891. године. У Кристијанији се спријатељио с пијанистицом Хилдурјем Андерсеном, 36 година млађим, што се сматра моделом Хилде Вангел у Главни градитељ, објављено у децембру 1892. Његова последња игра, Кад се мртви пробудимо (1899), објављен је 22. децембра 1899, у 12.000 примерака.

Смрт

Пошто је у марту 1898. имао 70 година, Ибсеново се здравље погоршало. Први мождани удар доживео је 1900. године, а умро 1906. у својој кући у Кристијанији. У последњим годинама три пута је номинован за Нобелову награду за књижевност, 1902, 1903, и 1904.

Књижевни стил и теме

Ибсен је рођен у имућној породици која је доживела значајан преокрет богатства када му је било седам година, а овај преокрет догађаја био је главни утицај у његовом раду. Ликови у његовим представама крију срамотне финансијске тешкоће, а тајност их такође тежи моралним сукобима.

Његове представе често су доводиле у питање буржоаски морал. Ин Кућа лутке, Хелмерова основна брига је да задржи декорум и буде у добром положају међу вршњацима, што је главна критика коју има његова супруга Нора, кад она објави намеру да напусти породицу. Ин Гхостс, он представља породичне пороке породице, који се највише очитују у чињеници да је син, Освалд, наследио сифилис свог оца добровољца и да је пао за кућну помоћницу Регину, која је у ствари његова нелегитимна полу сестра. Ин Непријатељ народа, видимо истину која се сукобљава са погодним веровањима: Др Стоцкманн открива да је вода из мањих градских топлица за који ради, зараћен је и жели да му то саопшти, али заједница и локална управа га избегавају.

Ибсен је такође покушао да разоткрије лицемјерје моралности у свом портрету страдалих жена, што је инспирисано оним што је његова мајка издржала током периода финансијске принуде у породици.

Дански филозоф Сøрен Киеркегаард, посебно његова дела Или или и Страх и дрхтање, такође је био велики утицај, иако је своја дела почео схватати озбиљно тек након објављивања Марка, прва представа која му је донела критички успех и финансијски успех. Пеер Гинт, о норвешком народном хероју, информисан је Киеркегаардовим делом.

Ибсен је био Норвежанин, али је своје драме писао на данском јер је то заједнички језик који су Данска и Норвешка дијелиле током свог живота.

наслеђе

Ибсен је написао правила драмског писања, отварајући врата представама за решавање или пропитивање морала, социјалних питања и универзалне загонетке, постајући уметничко дело уместо пуке забаве.

Захваљујући преводиоцима Виллиам Арцхер и Едмунд Госсе, који су заговарали Ибсенов рад за публику која говори енглески језик, игра се као Гхостс одушевљен Теннессее Виллиамс, а његов реализам утицао је на Чехова и неколико драмских писаца и писаца који говоре енглески језик, укључујући Јамес Јоице.

Извори

• "У наше време, Хенрик Ибсен." ББЦ Радио 4, ББЦ, 31. маја 2018., https://www.bbc.co.uk/programmes/b0b42q58.
• МцФарлане, Јамес Валтер. Цамбридге пратилац до Ибсена. Цамбридге Университи Пресс, 2010.
• Рем, Торе (ур.), Кућа лутке и остале представе, Пенгуин Цлассицс, 2016.