Арт Ноувеау је покрет у историји дизајна. У архитектури, Арт Ноувеау је био више врста детаља него стил. У графичком дизајну, покрет је помогао да се покрене нови модернизам.
Током касних 1800-их, многи европски уметници, графички дизајнери и архитекти побунили су се против формалних, класичних приступа дизајну. Бес против индустријско доба машина водио га је писци попут Јохна Рускина (1819–1900). Између 1890. и 1914., када су процвале нове методе градње, дизајнери су покушали хуманизовати неприродно високе грађевине у облику кутије користећи декоративне мотиве који сугеришу природни свет; веровали су да се највећа лепота може пронаћи у природи.
Како се кретао кроз Европу, покрет у Арт Ноувеауу прошао је кроз неколико фаза и попримио мноштво имена. На пример, у Француској су га звали „Стиле Модерне“ и „Стиле Ноуилле“ (Стил резанци). У Њемачкој су га звали „Југендстил“ (Омладински стил), „Сезессионсстил“ (сецесијски стил) у Аустрији, „Стиле слободе“ у Италији, „Арте Новен“ или „Модернисмо“ у Шпанији, и „Гласгов Стиле“ у Шкотској.
Јон Милнес Бакер, члан америчке Институције за архитекте, дефинисао је Арт Ноувеау овако:
"Стил декорације и архитектонски детаљ популаран 1890-их, који садржи згуснуте, цветне мотиве."
Арт Ноувеау: Где и ко
Арт Ноувеау (француски за "Нови стил") популаризовао је чувени Маисон де л'Арт Ноувеау, паришка уметничка галерија којом управља Сиегфриед Бинг. Покрет ипак није био ограничен само на Француску - умјетност и архитектура Ноувеау цвјетали су у многим већим европским градовима између 1890. и 1914. године.
На пример, 1904. године, град Алесунд у Норвешкој скоро је изгорио до темеља, а преко 800 кућа је уништено. Обновљена је у временском периоду овог уметничког покрета, а сада је окарактерисана као „град у Арт Ноувеау“.
У Сједињеним Државама идеје за Арт Ноувеау изражене су у делу Лоуис Цомфорт Тиффани, Лоуис Сулливан, и Франк Ллоид Вригхт. Сулливан је промовисао употребу спољашње декорације како би дао "стилу" новом облику небодера; у есеју из 1896. године, "Високо канцеларијско здање уметнички разложено", он је то предложио форма прати функцију.
Карактеристике Арт Ноувеауа
- Асиметрични облици
- Опсежна употреба лукова и закривљених облика
- Закривљено стакло
- Закривљени, биљни украси
- Мозаици
- Витраж
- Јапански мотиви
Примери
Архитектура под утицајем Арт Ноувеауа може се наћи широм света, али је посебно истакнута у данашњој Бечке зграде архитекте Отта Вагнера. Ту спадају Мајолика Хаус (1898–1899), железничка станица Карлсплатз Стадтбахн (1898–1900), аустријска пошта Штедионица (1903–1912), црква Светог Леополда (1904–1907) и кућа архитекта, Вагнер Вилла ИИ (1912). Поред Вагнеровог дела, Зграда сецесије Јосипа Марија Олбриха (1897-1898) била је симбол и изложбена сала за покрет у Бечу, Аустрија.
У Будимпешти, Мађарска, Музеј примењене уметности, Кућа Линденбаум и Поштанска штедионица добри су примери стилова у Арт Ноувеауу. У Чешкој је то општинска кућа у Прагу.
У Барселони неки сматрају Дело Антона Гаудија бити део покрета Арт Ноувеау, нарочито Паркуе Гуелл, Цаса Јосеп Батлло (1904–1906) и Цаса Мила (1906-1910), такође познат као ла Педрера.
У Сједињеним Државама је пример Арт Ноувеау-а пронађен у Ваинвригхт Буилдинг ин Сеинт Луи, Миссоури, који су дизајнирали Лоуис Сулливан и Данкмар Адлер. Ту је и Маркуетте Буилдинг у Чикагу, Илиноис, аутор Виллиам Холабирд и Мартин Роцхе. Обе ове грађевине истичу се као историјски примери историјског стила у новој архитектури небодера данашњег доба.
Ревивалс
У 1960-им и раним 1970-има, Арт Ноувеау је оживео иу (понекад еротској) уметници плаката Енглез Аубреи Беардслеи (1872–1898) и дело Француза Хенри де Тоулоусе-Лаутрец (1864–1901). Занимљиво је да су спаваонице широм Сједињених Држава такође биле украшене постерима у Арт Ноувеау-у.
Извори
- Стилови америчке куће: сажети водич би Јохн Милнес Бакер, АИА, Нортон, 1994., стр. 165
- Дестинасјон Алесунд & Суннмøре
- Арт-нуово аутор Јустин Волф, веб страница ТхеАртСтори.орг, приступљено 26. јуна 2016.